luni, 6 iunie 2011

Bijuterii muzicale : de la Bach la Brahms


Joi, 2 iunie, a fost o noua întâlnire a Clubului Melomanilor, realizată de prof. Maria Barbărasă.
După o succintă introducere în care am aflat mai multe date despre genul concertului instrumental şi particularităţile sale în perioadele preclasică, clasică şi romantică, am ascultat din colecţia de DVD-uri a secţiei audio-video: Concertele brandenburgice nr.3, 4 şi 5 de Johann Sebastian Bach, interpretate de Orchestra din Munchen, dirijată de Karl Richter.
În partea a doua s-a urmărit Concertul pentru vioară, violoncel şi orchestră în la minor. op. 102 de Johannes Brahms interpretat de Gidon Kremer la vioară, Mischa Maisky la violoncel şi Orchestra Filarmonicii din Viena condusă de Leonard Bernstein.
Întreaga audiţie a fost o încântare. La final, cei prezenţi, au avut prilejul să-şi satisfacă diverse curiozităţi legate de muzică sau muzicieni, apelând la bogatele cunoştinţe în acest domeniu, ale doamnei profesoare Maria Barbărasă.
Urmariţi albumul picassa: https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/206BijuteriiMuzicale?authkey=Gv1sRgCMTchfzJpJi6YA&feat=directlink

marți, 31 mai 2011

Norvegia muzicala



Joi, 18 mai 2011, întâlnirea Clubului Melomanilor din secţia audio-video a Bibliotecii Judeţene "Alexandru şi Aristia Aman" din Craiova, a prilejuit o călătorie vizuală pe meleagurile norvegiene, însoţiţi de muzica clasică a compozitorilor norvegieni. Ne-a însoţit cu explicaţiile sale succinte şi bine documentate, prof. Maria Barbărasă, realizatoarea acestor întâlniri.
Mai jos sunt link-urile de pe Internet care au fost accesate în partea a doua a întâlnirii.

http://www.youtube.com/watch?v=qNsxXued784 Julia Fischer (violin) & Daniel Muller-Schott (cello) 6.51min Handel -Halvorsen - Passacaglia
http://www.youtube.com/watch?v=7vOhKIEKUrI&feature=related Ch. Sinding-"Murmurul primaverii" 2.39min

http://www.youtube.com/watch?v=hf-ZZo9WMYQ&feature=related Grieg plays Grieg "Butterfly" 2.02min

http://www.youtube.com/watch?v=sL_DT4DRxVA&feature=related Grieg Concerto-P.I -Leif Ove Andsnes- 8.42min
http://www.youtube.com/watch?v=ACpOAT8ZcF0&feature=related continuare-cadenza P.a IIa 10.03min
http://www.youtube.com/watch?v=Fl9H4fxripo&feature=related cont. p.a IIIa 10.35min

http://www.youtube.com/watch?v=O-MIhlmWP7E Ved Rondane-Solveig Kringelborn 3min
decermarea premiilor Nobel 2009

http://www.youtube.com/watch?v=U13BsEPukk0&feature=related Ved Rondane-E. Grieg-cor scolar 2.45min
http://www.youtube.com/watch?v=Gidcr2YJ7GM&feature=related filmuleţ-Ved Rondane("In the Hills") 4.30min
maniera jazz-istica

http://www.youtube.com/watch?v=RaqvUkYrLR0&feature=related Grieg-"Lebada" -Per Vollestad bariton 2.32min
http://www.youtube.com/watch?v=Lyh9FbZOjTg&feature=related Grieg-"A Dream"-Kirsten Flagstad 2.35min

vineri, 6 mai 2011

Caravaggio







· Biblioteca Judeţeană “

Alexandru şi Aristia Aman” şi Clubul melomanilor, a propus iubitorilor de frumos, joi 5 mai ora 17:00, un dialog al artelor: pictura, muzica şi baletul.

Tema întâlnirii a fost personalitatea lui Caravaggio- omul şi artistul, unul dintre pictorii cei mai misterioşi şi mai revoluţionari ai istoriei artei.

Au prezentat prof. Maria Barbărasă şi invitata sa, artist plastic, dr. Cristina Oprea. Cu acest prilej, au fost arătate publicului DVD–uri şi cărţi, din colecţiile bibliotecii, legate de numele lui Caravaggio şi de numele lui Monteverdi.

Michelangelo Merisi zis Caravaggio (n. 29 septembrie 1571,Milano– d.18 iulie 1610, Porto Ercole) după numele oraşului italian, leagănul familiei sale, este un pictor precursor al Barocului, unul dintre cei mai novatori din istoria picturii.







Istoricul de artă André Chastel afirma printre altele :

“Arta lui Caravaggio a constituit saltul cel mai important în întreaga istorie a picturii italiene. Esenţa picturii sale, care nu cunoaşte niciun fel de tabu, nu este atmosfera, vibraţia culorilor sau farmecul formelor - toate acestea par a fi de la sine înţelese - ci prezenţa reală, aproape fizică a trupurilor, a masei corpurilor şi detaliilor". Această revoluţie care a avut consecinţe deosebite pentru arta europeană, a însemnat apariţia curentului pictural internaţional numit “caravagism”, care s-a dezvoltat în mod diferit, în funcţie de specificul fiecărei ţări.

Caravaggio respinge ierarhia genurilor şi canonul frumuseţii în pictură, conceput de umaniştii care au idealizat corpul omenesc. Pentru sublinierea realismului brutal al tablourilor sale, artistul foloseşte un dramatic contrast de clarobscur. Scenele biblice le înfăţişează ca imagini de viaţă cotidiană, dând astfel tablourilor religioase o dimensiune umană deosebită.

Biografii au inceput imediat după moartea artistului, încă din secolul al XVII-lea, să scrie cărţi despre viaţa sa. Realitatea se amestecă în aceste scrieri cu fantezia, dar ele povestesc întotdeauna despre aventuri, scandaluri şi despre destinul schimbător al artistului.

Viaţa şi arta sa au inspirat literatura, muzica, cinematografia, dar şi coregrafia, aşa cum am putut vedea joi, în Sala Marin Sorescu a bibliotecii publice din Craiova. Fascinaţia pe care a exercitat-o omul şi artistul Caravaggio asupra contemporanilor este valabilă şi astăzi.

Baletul "Caravaggio" difuzat, avandu-l ca erou principal pe pictorul italian, a fost creat de coregraful italian Mauro Bigonzetti pentru ansamblul Baletului de Stat din Berlin. Premiera mondială a avut loc în data de 7 decembrie 2008, la Berlin. Bigonzetti este unul dintre cei mai mari coregrafi italieni actuali. Creaţiile sale, considerate revoluţionare în Italia, i-au adus de asemenea un succes internaţional considerabil.

"Când mă gândesc la Caravaggio – spune coregraful – am în minte atât artistul cât şi omul, în acelaşi timp, deoarece sunt cele două aspecte ale fiinţei umane care mă intereseaza în primul rând. Pentru acest balet, m-am inspirat din raportul între cele două lumi – pe de-o parte lumea sa interioară şi de cealaltă parte, maniera în care se traduce ea în arta sa."
Muzica baletului îi aparţine lui Bruno Moretti, având la bază creaţiile lui Claudio Monteverdi, compozitor italian contemporan cu Caravaggio.

Urmariti albumul : https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/Caravaggio?authkey=Gv1sRgCNbuvYnn9a37cw&feat=directlink

joi, 14 aprilie 2011

Muzica psaltică III


Pentru că sărbătoarea Paştelui este tot mai aproape, miercuri 13 aprilie, Clubul Melomanilor şi-a propus să aducă în actualitate muzica religioasă de inspiraţie bizantină.

În prima parte a întâlnirii s-au ascultat fragmente din cele patru sectiuni ale Oratoriului Bizantin de Paşti : Patimile şi Învierea Domnului de Paul Constantinescu.

Iata ce spune muzicologul Grigore Constantinescu despre aceasta capodopera a secolului XX:

"Prin filiera îndelungată a spiritualităţii creştine, tradiţia bizantină găseste un lăcaş de vecie pe plaiurile locuite de poporul român, ducând misiunea religioasă pe făgaşurile veşniciei. Paul Constantinescu trăieşte preluarea cântărilor şi semnificaţiei muzicale a Bizanţului, împământenite aici, studiază, înţelege, cunoaşte şi recreează în "Liturghia in stil psaltic" si cele două Oratorii, ridicarea acestei moşteniri spre nivelul de capodoperă de cult..........

Privită în ansamblu, muzica lui Paul Constantinescu ne înfăţişează o originală confluenţă între stiluri diferite, doar aparent opozabile. În acest context , este impresionant efortul artistului de reevaluare, aşa cum o şi declara, a patrimoniului muzical bizantin, folosind ca material tematic cântările cultului ortodox . … Remarcabilă este totodată tendinţa de a recicla monodicul muzicii bizantine vocale transpunand-o in polifonie inetrumentala, proces conturat de-a lungul creatiei sale ......... Polifonizarea şi armonizarea cântului de strană, într-un discurs ce ţine seama de specificul modurilor (ehurilor) liturgice – remarcă muzicologul Valentina Sandu Dediu în comentariul asupra Oratoriului de Paşti – se înscriu printre modalităţile originale de rezolvare a problemelor stilului, armoniei, polifoniei, recitativului, într-o fuziune care contopeşte sursa spiritualităţii bizantine cu cea protestantă, pornind de la modelul Pasiunilor lui Bach. Panoramarea tuturor simbolurilor ce alcătuiesc această măreaţă frescă bizantină profilează o acţiune umană, dramatica. În încercarea de sintetizare a culminaţiilor Oratoriului, ajungem la o imagine realistă, cea a unui conflict dramatic logic conturat, în care Paul Constantinescu a intenţionat să confere geniului oratorial dimensiunile complexe ale unei opere de concert.

Simbolic, prima audiţie a Oratoriului (1946) s-a desfăşurat sub gestul dirijoral inspirat al lui George Enescu...... . Forma definitivă nu a fost prezentată până în 1990, cu Filarmonica "George Enescu" sub bagheta lui Cristian Mandeal, aşa cum înregistrarea pe CD a putut fi ascultată de-abia în 2010 în versiunea dirijorală a lui Horia Andrescu la pupitrul Orchestrei Naţionale Radio şi Corului Academic Radio condus de Dan Mihai Goia. "

Partea doua a întâlnirii a fost rezervată Grupului Psaltic Sfântul Mucenic Dimitrie de la Catedrala Mitropolitană din Craiova, condus de prof. Victor Şapcă.

Iată repertoriul şi câteva explicaţii sumare referitoare la cântările interpretate, făcute de lect. dr.Emanuel Cercel..

“Iată Mirele vine în miezul nopţii …”, glas VII( de Nectarie Protopsaltul) – este un imn specific oficiului liturgic al Miezonopticii– un ansamblu de rugăciuni şi imne rostite mai ales de către monahi la miezul nopţii, ca semn al veghei şi al dorului cu care sufletul asteaptă pe Domnul . Sufletul , cuvânt care în limba greacă este de gen feminine(psyche) este asemenea unei fecioare care îşi aşteaptă mirele. Asemanarea are ca temei pilda celor zece fecioare, întâlnită în Evanghelia dupa Matei, cap XXV, dar şi celebrul text poetic al “Cântării cântărilor”. Acest din urmă text este în esenţă un poem de dragoste. “Cele două personaje , El şi Ea străbat întregul poem într-o uluitoare alternanţă de dorinţă, căutare, ivire, dispariţie, strigăt, şoaptă, apropiere, îmbrăţişare, fericire şi extaz, ca în jocurile prenupţiale ale perechilor pământului” (Bartolomeu Anania). Cu toate acestea, Biserica a avut curajul sa vada în acest text imaginea dragostei dintre om şi Dumnezeu, dragostea agapică.

“Fericit bărbatul…” este un imn alcătuit din câteva versete ale Psalmului I. Este cântat în deschiderea slujbei de seară – Vecernia. Textul psalmului vorbeşte despre statornicia în credinţa, asemănând omul credincios unui copac răsădit la izvoarele apelor, a cărui frunză nu va cădea vreodată.

“Doamne, femeia…” Textul este alcătuit în secolul al IX-lea de către monahia Cassia. Înzestrată cu un remarcabil talent poetic, avea, totodată şi un fel de a fi direct şi sincer – calităţi care au condus-o , se pare, pe calea slujirii lui Dumnezeu într-o mânăstire. În anul 830, la vârsta de 20 de ani, luase parte la o serbare de la palatul imperial împreună cu cele mai frumoase şi educate tinere din Imperiul bizantin, pentru ca Împăratul Teofil să-şi aleagă soţia. Împăratul avea în mână un mar de aur pe care urma să-l ofere celei pe care ar fi ales-o. Teofil o remarcă îndată pe Cassia, nobilă prin frumuseţe şi cultură. Un scurt dialog între cei doi provocă indispoziţia lui Teofil. “Prin femeie ( prin Eva n.n.) a venit tot răul” i se adresase Teofil, cu o atitudine defensivă, ca şi cum se temea a fi înrobit de frumuseţea ei .“Dar tot prin femeie (prin născătoarea de Dumnezeu n.n.) a venit tot binele”, răspunse direct Cassia, derutându-l pe împărat, care oferi mărul unei alte tinere, Teodora de Paflagonia. Cassia s-a retras la mânăstire, unde a avut o însemnată operă imnografică.

În legătură cu textul imnului “Doamne, femeia ceea ce căzuse în păcate multe…”, se povesteşte că monahia Cassia tocmai lucra asupra lui, când împăratul Teofil soseşte la mânăstire. Cassia îşi continuă lucrul în camera ei, în timp ce obştea mânăstirii se grăbi să vină în întâmpinarea împăratului. Auzind, însă, pe sală paşii împăratului şi ai suitei sale, Cassia se refugie în paraclisul învecinat. Intrând în camera ei, împăratul zări compoziţia de pe masa de lucru, pe care autoarea îl dusese déjà până la pasajul care arăta că Eva auzi pe la amiază sunetul picioarelor Domnului în Rai. Teofil luă pana şi, ca un gest de spirit, adaugă cuvintele : “ de frică s-a ascuns”. Cassia a completat apoi imnul fară a modifica adaosul împăratului.

“Prohodul Domnului…” se constituie într-o grupare de imne care dramatizează poetic şi teologic evenimentul morţii Domnului fiind cântată în cadrul slujbei de vineri seara în Săptămâna Patimilor. Este subliniat permanent paradoxul morţii “Datatorului de viaţă” care, cu acest prilej, face din însăşi moartea Sa o sursă a învierii si vieţii.

“Dar cum mori, Viaţa/ Şi cum şezi în mormânt, /Şi împărătia morţii Tu o zdrobeşti/ Şi pe morţii cei din iad îi înviezi.”

“Hristos a înviat” – troparul specific perioadei pascale. Şi în restul anului, slujbele bizantine bisericeşti vestesc permanent Invierea lui Hristos dar niciodată atât de triumfător precum în acest imn.

“Cu trupul adormit ca un muritor…” este aşa numita “luminăndă” a slujbei pascale. Numele de luminăndă provine de la faptul că, la origine, ea era cântată în momentul în care mijeau zorile.

“Cântarea a IX-a a Canonului Sfântului Irodion de la Lainici”, glas I (autor Marin Silviu)

“Stihirile Paştilor” îl au ca autor pe Sfântul Ioan Damaschinul, care, în secolul al VIII-lea a desfăşurat o vastă activitate teologică. Atât textul cât şi melodia pe glasul V irmologic au făcut din aceste stihiri unele dintre cele mai dramatice cântări ale slujbelor bizantine. De precizat faptul că scurtele introduceri recitative ale fiecărei stihiri sunt versete din psalmi. În general, este vorba despre texte mesianice care prefigurau, cu secole înainte, Învierea Fiului lui Dumnezeu. Astfel, în “vrăjmaşii lui Dumnezeu”, de care se aminteşte chiar înaintea primei stihiri, Biserica a văzut nu neaparat oameni – vrăjmaşi ai Domnului – ci mai degrabă puterile întunericului risipite de lumina Învierii.

“Ziua Învierii” este un imn cântat chiar după stihirile Paştilor, în acelaşi glas V dar în varianta lui mai calmă şi mai amplă, numită “stihirarică”. Iubirea de Dumnezeu ar trebui să aibă drept consecinţă iertarea şi iubirea oamenilor (evident cu discernământ). În contextul vietii reînnoite de Hristos omului , răul se vădeşte inconsistent şi efemer.

Ziua Învierii! Şi să ne luminăm cu prăznuirea, şi unul pe altul să ne îmbrăţişăm. Să zicem : fraţilor şi celor ce ne urăsc pe noi; să iertăm toate pentru Înviere. Şi aşa să strigăm: Hristos a înviat din morţi, cu moartea pe moarte călcând, şi celor din morminte viaţă dăruindu-le!"

Lector univ. Emanuel Cercel

Toţi cei prezenţi au avut parte de momente de adâncă spiritualitate şi înălţare sufletească.

https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/MuzicaPsaltica?feat=directlink

joi, 7 aprilie 2011

Maria Cristiana Stan


Miercuri, 6 aprilie 2011, Clubul Melomanilor a avut-o invitată pe doamna Maria Cristiana Stan, instrumentist (pian), secretar muzical la Teatrul Liric Elena Teodorini din Craiova şi profesor asociat la Departamentul de muzică al Facultăţii de litere din cadrul Universităţii Craiova.
Cu acest prilej domnia sa a facut o prezentare a cărţii sale recent lansată : Schiţa monografică a Teatrului Liric "Elena Teodorini"; a vorbit despre artiştii celebri care s-au lansat la Craiova, despre experienţa sa ca secretar muzical în cadrul teatrului şi ne-a oferit să vizionăm şi să ascultăm două fragmente înregistrate din spectacole la care a lucrat pentru pregătirea muzicală: La "Calul Bălan" de Ralph Benatzki, o versiune germană şi "Traviata" de Giuseppe Verdi, cu Felicia Filip şi Călin Brătescu în rolurile principale .
Toţi cei prezenţi au apreciat munca domniei sale de a strânge şi ordona documentele, de a face publice fotografii, afişe, comentarii critice din presă despre spectacolele care s-au desfăşurat în timp, pe scena teatrului liric craiovean dar şi cea de instrumentist, mai puţin spectaculoasă şi mai puţin recunoscută dar atât de necesară artiştilor pentru reuşita spectacolului.

https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/MariaCristianaStan?feat=directlink

vineri, 25 martie 2011

Tineri muzicieni



În cadrul proiectului de parteneriat educaţional "Muzica clasică, prietena copiilor", dintre Liceul de Artă "Marin Sorescu" din Craiova şi Biblioteca Judeţeană" Alexandru şi Aristia Aman", miercuri 23 martie 2011, ora 17.00, în secţia audio-video a bibliotecii, a avut loc o audiţie muzicală, sub genericul "Tineri Muzicieni".
Programul a fost susţinut de elevii Liceului de Artă "Marin Sorescu" Craiova.

Au interpretat:

Ioana Nedelcu - vioară (cl.a III-a) prof. Speranta Şopov : "Menuet" de W.A.Mozart
Luca Neacşiu Popescu - pian (cl. a III-a) prof.Liviu Pîrvu
: Studiu op.72 nr.6 de M.Moszkovski şi Sonatina de B.Bartok

Valentin Iliuţă - vioara (cl.a IV-a) prof. Speranţa Şopov : Allegro de J.H. Fiocco

Maria Enceanu - flaut (cl. a VIII-a) prof. Eugen Pirvu : Aria boemă rusă de W.Popp

Andreea Suchici - vioară (cl.a VII-a) prof. Cornel Berbec: Sonata a IV-a( părţile I şi a II-a) de G.Fr.Händel

Eduard George Cotoianu -clarinet (cl.a VI-a) prof.Gheorghe Pop: "Chanson exotique" de M.Delgiudicce şi Concertul nr.3 (părţile a II-a şi a III-a) pentru clarinet de K.Stamitz

Bianca Zamfira - pian (cl.a VIII-a) prof. Camelia Săndulescu:Sonata KV 547(P.I) de W.A.Mozart şi Rapsodia op.79 nr.1 de J. Brahms

Casandra Mareş - vioară (cl.a VIII-a) prof. Ştefan Dumitru: "Dans rustic" de George Enacovici şi Romanţa în Fa major de L.van Beethoven

Andreea Bălan -flaut (cl.a VIII-a) prof.Eugen Pirvu: "Andantino pastorale" de Vasile Jianu şi Concertul în Do major( partea I ) de A. Gretry

Alexandra Feraru - vioară (cl.a VIII-a) prof. Speranţa Şopov: "Simfonia spaniola"(P.I) de E. Lalo


Au acompaniat la pian prof.Felix Ionescu şi prof. Edward Man.

Prin serile intitulate “Tineri muzicieni”, Clubul melomanilor îsi propune să antreneze elevii muzicieni în contacul cu publicul, să-i stimuleze să acorde importanţă studiului pentru o prestaţie cât mai bună, şi să promoveze tinerele talente.

Urmăriţi albumul: https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/TineriMuzicieni03?feat=directlink

joi, 10 martie 2011

Mirabela Dina



Miercuri, 9 martie, Clubul Melomanilor a avut-o ca invitată pe Mirabela Dina, pianista româncă stabilită în Germania, venită "acasa," în Craiova, să concerteze la Filarmonica Oltenia, vineri 11 martie 2011
Doamna profesoară Maria Barbărasă a fost moderatoarea întâlnirii. Cu întrebări bine alese, care dovedeau şi o buna informare despre cariera invitatei, a reuşit să o provoace să se destăinuie şi să se simtă bine în clubul nostru.

Născută la Craiova, în anul 1976, Mirabela Dina a început studiul pianului la o vârstă fragedă - patru ani. Doi ani mai târziu, a fost prezentată renumitelor profesoare Ioana Minei şi Ana Pitiş de la Conservatorul “Ciprian Porumbescu” din Bucureşti), de a căror îndrumare profesională a beneficiat pe întreg parcursul educaţional.

La vârsta de opt ani, când a câştigat Premiul I la prestigiosul Concurs Internaţional pentru Tineri Pianişti (Concorso Internazionale per Giovani Pianisti) - Stresa/Italia, Mirabela Dina s-a făcut imediat remarcată în lumea muzicală. Ca solistă, a debutat la vârsta de zece ani, când a interpretat, în compania Orchestrei simfonice a Filarmonicii „Oltenia“, Concertul în Re major de J. Haydn.

După 1989, căderea cortinei de fier i-a oferit tinerei pianiste numeroase oportunităţi de afirmare, fiind invitată să concerteze în Franţa, Germania, Marea Britanie, Italia şi S. U. A., consolidându-şi, astfel, o binemeritată reputaţie internaţională.

Dupa absolvirea bacalaureatului, la Liceul de Muzică “Dinu Lipatti” din Bucureşti (promoţia 1995), Mirabela Dina îşi începe studiul la Hochschule für Musik din Köln, la clasa profesoarei Karin Merle. Anul 1995 i-a adus un alt valoros Premiu I, de această dată la „Waki - Piano Competition“ (Japonia).

În anul 1998, cu prilejul dublului debut în capitala Germaniei, a interpretat, în compania Deutsches Symphonie-Orchester, Concertul nr. 26 în Re major, K. 537 („al Încoronării“) de Mozart, pe scena faimoasei Berliner Philharmoniker, şi, la Konzerthaus am Gendarmenmarkt, Concertul nr. 2 în Si bemol major, op. 83 de Brahms. Totodată, a obţinut un deosebit succes la Köln (unde a interpretat Concertul nr. 3 de Bartók) şi în Marea Britanie(Concertul nr. 1 în Mi bemol major de Liszt).

Fiind solicitată din ce în ce mai mult să abordeze şi repertoriul muzicii de cameră, s-a pregătit cu renumiţii pianişti şi profesori Dmitri Bashkirov, Fou Ts'ong, Leon Fleisher, Christian Petrescu, Alexander Lonquich, Karl-Heinz Kämmerling, David Wilde, Alexandre Rabinovitch, precum şi cu membrii celebrului „Alban Berg“ Quartet.

Un reper definitoriu în evoluţia carierei ei artistice l-a reprezentat cucerirea Premiului I la Concursul Internaţional de Pian „Martha Argerich“ (Buenos Aires, 1999) - moment de senzaţie ce a stârnit aplauze entuziaste din partea publicului şi care a propulsat-o pe tânăra interpretă în centrul atenţiei lumii muzicale. După concertele susţinute în Argentina, a fost invitată să cânte în compania Orchestre Symphonique de Montréal (dirijor Charles Dutoit) şi Bamberger Symphoniker (pentru postul West German Radio - WDR, în seria „Master Pianists“). Au urmat recitalul prezentat la Herkulessaal der Münchner Residenz, precum şi participări la festivaluri internaţionale de marcă (La Roque d'Anthéron - Franţa, Klavier-Festival - Ruhr/Germania, Musica Vitae - Växjö/Suedia, „Settembre Musica“ - Torino/Italia şi „Martha Argerich“ - Beppu/Japonia, Buenos Aires/Argentina şi Lugano/Elveţia - unde, în anul 2003, a cântat împreună cu Martha Argerich, cu prilejul concertul final, Suita “Spărgătorul de nuci” pentru două piane de Ceaikovski, apărută pe CD la EMI, sub titlul “Martha Argerich and Friends”).

În februarie 2007, a concertat la Paris, la Salle Pleyel, cu prilejul seriei de manifestări culturale dedicate lui J. S. Bach, unde a interpretat, împreună cu Martha Argerich, Gabriela Montero, Mauricio Vallina, Gidon Kremer şi Kremerata Baltica, printre alte lucrări din creaţia marelui compozitor, Concertul pentru patru piane şi orchestră.

Ana Mirabela Dina a realizat înregistrări pentru WDR (Westdeutsche Rundfunk), Bayerischen Rundfunk, pentru posturi de radio din Bucureşti, Paris, Buenos Aires (sub formă de CD) şi Lugano. Ca profesor, susţine cursuri de măiestrie artistică în Buenos Aires, La Plata (Argentina), Bucureşti, Craiova şi a fost deseori invitată să facă parte din juriul Concursului “Jugend musiziert” din Germania.

Începând din anul 2007, Ana Mirabela Dina este cadru didactic universitar la Hochschule für Musik din Köln.

În această seară am ascultat din înregistrările tinerei pianiste: momente muzicale din Suita “Spărgătorul de nuci” pentru două piane de Ceaikovski, în care Mirabela Dina se afla alături de Martha Argerich; partea a doua din Concertul nr.1 in Do minor pentru pian op. 35 de Dmitri Sostakovici, partitura ce va fi interpretată şi în concertul de la Craiova, alături de orchestra simfonica a Filarmonicii "Oltenia, dirijor Marius Hristescu; finalul unei lucrari cameral "Carnavalul pădurii"de Thierry Huillet (http://www.youtube.com/watch?v=jpoyywttXyE).


Au fost prezenţi şi elevi ai Liceului de Artă "Marin Sorescu", care studiază pianul şi vor să urmeze o carieră asemănătoare: Adela Liculescu, Ruxandra Luţan şi Adrian Radu.


Pentru a păstra în amintire această minunată seară, s-au făcut şi fotografii de grup.

Urmăriţi albumul:
https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/MirabelaDina?feat=directlink