Maestrul Gheorghe Costin

Miercuri, 8 decembrie, Clubul Melomanilor l-a avut invitat pe maestrul Gheorghe Costin - cunoscutul dirijor, venit la Craiova să conducă Orchestra Filarmonicii Oltenia în concertele din 10 decembrie (Concertul de închidere a Festivalului Internaţional Craiova Muzicală- 12.11 -10.12.2010) şi 13 decembrie - Concertul de deschidere a Festivalului Internaţional "Meridian - Zilele Secţiunii Naţionale Române a Societăţii Internaţionale de Muzică Contemporană" (SNR-SIMC), ediţia a VI-a, 13-18 decembrie 2010.

Dirijorul Gheorghe Costin a studiat la Universitatea de Muzică din Bucureşti şi a absolvit în paralel secţiile de compoziţie - la clasa prof. Dan Constantinescu şi dirijat - la clasa prof. Constantin Bugeanu. Din anul 1984, este membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România.

A activat ca dirijor permanent al Filarmonicilor din Târgu Mureş (1986 - 1988) şi Iaşi (1988 - 2001), iar din anul 2001 este dirijor al Filarmonicii “Banatul” din Timişoara. Prestaţiile sale întotdeauna calitative, disponibilitatea repertorială deosebită, sensibilitatea de muzician devotat reprezintă veritabile atu-uri datorită cărora artistul şi-a clădit o reputaţie solidă, fiind solicitat să dirijeze toate orchestrele din ţară.

Gheorghe Costin a participat la o serie de competiţii prestigioase, precum: Festivalul şi Concursul Internaţional „George Enescu” (Bucureşti, ediţiile 1991, 2003 şi 2007 - concertul de deschidere a Festivalului, cu orchestra Operei Naţionale - Bucureşti), Festivalul de Operă „Mario del Monaco” - Fano (Italia, 1991), “Săptămâna Internaţională a Muzicii Noi” (Bucureşti, 1992, 1993), Festivalul Internaţional “Toamna muzicală clujeană” (1995), Concursul “Pacem in Terris” (Bayreuth - 1997, 1999, 2001), Grand Prix “Maria Callas” (Atena, 1990 - 2010), concerte susţinute cu Orchestra “Pro Arte” (Italia, 1997, 1999 - 2001).

În septembrie 1998, Gheorghe Costin a debutat la pupitrul Orchestrei de cameră “London Schubert Players Orchestra”, în Festivalul Internaţional de la Windsor. A beneficiat de îndrumarea şi preţuirea unor mari personalităţi, precum Sergiu Celibidache şi Erich Bergel.

Memorabile rămân concertele cu lucrări de Yannis Xenakis din anii 1992 (Bucureşti) şi 1993 (Cluj-Napoca) interpretate în prezenţa autorului, eveniment în urma căruia a fost distins cu Premiul Uniunii Criticilor “Mihail Jora” din România.

Gheorghe Costin a întreprins turnee în Franţa, Spania, Austria, Germania, Elveţia, Grecia, Anglia, Olanda, Belgia şi Portugalia.

Numele său a figurat pe afişele unor renumite săli de concerte europene (Sala UNESCO din Paris - 1990, turneu cu Filarmonica “Moldova” din Iaşi; Sala “Gasteig” de la München - 1995, concert susţinut cu aceeaşi orchestră, în prezenţa lui Sergiu Celibidache; “Herkulessaal der Residenz” - München, 1997 şi 2001 - concerte cu Orchestra Filarmonicii “Banatul” din Timişoara; în anul 2002 - cu Orchestra Filarmonicii “Transilvania” din Cluj-Napoca, iar în anul 2004 - cu Orchestra Filarmonicii din Sibiu, la “Carl Orff” - Saal).

Printre muzicienii celebri cu care a colaborat se numără Rudolf Kerer, Grigori Sokolov, Nikolai Suk, Cyprien Katzaris, Valentin Gheorghiu, Dan Grigore, Ştefan Ruha, Radu Aldulescu, Wolfgang Laufer, Viorica Cortez, Eva Marton, Doris Soffel, Corneliu Murgu ş. a.

Gheorghe Costin a realizat înregistrări pentru radio şi televiziune, imprimând şi o valoroasă serie de CD-uri. În septembrie 2000, a fost invitat în juriul Concursului Internaţional de Pian “José Iturbi” de la Valencia (Spania), iar în septembrie 2002 a dirijat concertul final al aceluiaşi prestigios concurs, în compania Orchestrei din Valencia. În luna mai 2001, a pregătit şi dirijat premiera operei Otello de G. Verdi la Opera Naţională Română - Timişoara, iar în aprilie 2002 a realizat, cu acelaşi ansamblu, premiera operei Turandot de G. Puccini. În vara anului 2003 a realizat, la Trento (Italia), premiera şi trei spectacole cu opera Cavalleria rusticana de P. Mascagni, cu o distribuţie internaţională. În mai 2005, Gheorghe Costin a dirijat opera Don Giovanni de W. A. Mozart, cu concursul absolvenţilor clasei de canto a Facultăţii de Muzică şi cu participarea orchestrei Operei Naţionale Române - Timişoara. În vara anului 2006, a îndrumat şi condus Orchestra „Internationale Giovanile Pergine Spettacolo Aperto” într-un concert cuprinzând muzică nord-americană, prezentat în Italia (la Pergine) şi în Spania (la Villa Seca şi Tarragona).

În aprilie 2010, cu prilejul împlinirii a nouă decenii de la înfiinţarea Universităţii “Babeş-Bolyai” şi a Operei Naţionale Române - Cluj-Napoca, Gheorghe Costin a fost invitat să dirijeze concertul aniversar, alături de soprana Nicoleta Ardelean, mezzosoprana Carmen Oprişanu, tenorul Gergely Nemeti şi baritonul Alexandru Agache.

Întâlnirea a avut loc în Sala Filip Lazăr a Filarmonicii Oltenia din Craiova. Doamna profesoară Maria Barbărasă, realizatoarea întâlnirilor clubului, de mai bine de trei ani de zile, a fost moderatoarea întâlnirii. Domnia sa a mărturisit de la început că a fost colegă de liceu cu maestrul dirijor. Poate şi de aceea atmosfera a fost foarte destinsă şi plăcută.
Maestrul Gheorghe Costin a fost în vervă, vrând să spună cât mai multe, făcea multe "paranteze" care dădeau culoare şi consistenţă discursului său.
Astfel a apreciat că după ce a terminat Conservatorul, după cei şase ani de cursuri de dirijat şi compoziţie, a fost hotărâtoare în evoluţia sa ascendentă întîlnirea cu maestrul Sergiu Celibidache. La 9 martie 1995 a dirijat concertul Orchestrei Filarmonicii Iaşi, la Munchen, în faţa unei săli arhipline, de 2300 de locuri. Cel mai important pentru el era că în rândul zece se afla maestrul Sergiu Celibidache alături de fiul său. Il cunoştea şi îl aprecia încă din vremea studeţiei când nu lipsea de la nici o repetiţie a maestrului cu orchestra ( şi erau zece pentru fiecare concert) . În 1979 propusese Conservatorului din Bucureşti un curs de Fenomenologie muzicală. A fost refuzat şi în scurt timp lui Sergiu Celibidache i s-a propus postul de dirijor la Filarmonica din Munchen.
După concert marele dirijor i-a făcut multe observaţii ca şi cum nimic nu ar fi apreciat. Aprecierea a venit însă atunci când i-a propus să rămână la cursurile lui de dirijat.
Sergiu Celibidache aprecia de câte ori avea prilejul : "românul cântă nu play sau spiel."
Încet, încet am putut afla multe lucruri interesante despre profesorii şi marii maeştri care i-au fost modele şi în viaţă:
muzicienii Radu Aldulescu, Erich Bergel ( care în 1997, când a revenit în ţară după mulţi ani, primul lucru a fost să amenajeze mormântul dirijorului şi profesorului Antonin Ciolan).
Pentru a da un răgaz vorbitorului, doamna profesoara Maria Barbărasă a rugat-o pe Adela Liculescu, pianistă şi elevă la Liceul de Artă Marin Sorescu (clasa prof. Mihai Ungureanu), să cânte la pian. Aşa am ascultat toţi cei prezenţi "Veneţia şi Napoli" din "Ani de peregrinări" de Franz Liszt.
În continuare, maestrul ne-a vorbit de relaţia sa cu tinerii muzicieni: Orchestra studenţilor din Iaşi, cursurile de dirijat de la Cluj, acompaniamentul mai multor tineri interpreţi care ulterior s-au dovedit de mare valoare.
Am aflat că marea sa dragoste este muzica de opera. În 2001, a dirijat primul spectacol de opera -"Otello" de G. Verdi şi a continuat cu "Turandot" de G. Puccini. Succesul său s-a datorat şi faptului că avea în spate o îndelungată activitate de dirijorat simfonic şi vocal simfonic. Ca proiecte de viitor, rămâne Festivalul Maria Callas în care este implicat încă de acum 20 de ani.
Datorită autoexigenţei şi a timpului limitat nu are prea multe compoziţii proprii dar abordează în concertele sale lucrări de valoare ale compozitorilor români. Apoi a vorbit puţin şi de alegerea pieselor pentru concertul de luni, 13 decembrie, toate lucrări în primă audiţie : "Mic divertisment în stil clasic" de Nicolae Boboc, "Cinci schiţe pentru orchestră "- compoziţie proprie, "Signals" de Adrian Iorgulescu, Poemul "Luceafarul" de Pascal Bentoiu.

Pentru toţi cei prezenţi a fost o seară minunată alături de maestrul Gheorghe Costin. La sfârşit, cei câţiva tineri admiratori ai maestrului, prezenţi la întâlnire, au facut o fotografie de grup cu domnia sa. Florile primite de invitatul serii i-au fost oferite tinerei pianiste Adela Liculescu pentru interpretarea sensibilă din acea seară.



http://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/GheorgheCostin?feat=directlink

Tineri muzicieni : "Duo Concertante"

Joi, 25 noiembrie 2010, ora17:00, iubitorii de muzică au avut prilejul să se întalnească şi să asculte în cadrul Clubului Melomanilor, găzduit de Biblioteca Judeţeană Alexandru şi Aristia Aman, secţia audio-video şi American Corner Craiova, grupul "Duo Concertante": Geo Fabian la vioara şi Răzvan Nicolae la chitară.

În program: Mauro Giuliani – Menuet, N. Paganini – Sonata, IJ.S.Bach – Aria, J.S.Bach – Jesu bleibet meine Freude, F. Calegari – Polonaise, N.Paganini – Sonata II, N.Paganini – Cantabile, G.Bergeron – Please, stay with me, G.Bergeron – Ballade pour Anne, F.Kreisler – Schön Rosmarin, N.Paganini – Sonata IV, A.Cottin – Aubade et Chant d`amour, B.Bartok – Dansurile romaneşti.

Toţi cei prezenţi au apreciat miniconcertul oferit de cei doi tineri muzicieni.

http://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/DuoConcertante?feat=directlink

Geo Fabian este instrumentist (vioară) al orchestrei simfonice a Filarmonicii "Oltenia"şi student în anul IV, în cadrul Conservatorului de Muzică din Craiova, (Departamentul de Muzică al Facultăţii de Litere a Universităţii, specializarea vioară, clasa prof. Doru Cioacă).

Este membru (vioară a II-a) al Cvartetului de coarde "Prestige"al Filarmonicii, înfiinţat la începutul anului 2010, formaţie cu care a susţinut mai multe concerte., abordand un repertoriu divers, de la muzica clasică şi de divertisment la valsuri, tangouri, cafe-concert, jazz, folclor.

Recent, alături de colegul său de facultate, Răzvan Nicolae, a pus bazele unui duo, al cărui debut a fost în această seară la Clubul Melomanilor.

Răzvan Nicolae este student, în anul II, în cadrul Conservatorului de Muzică din Craiova, specializarea chitară) clasa prof.Mihai Mihăescu.

Are o bogată activitate culturală încă din anul 2005.

Le urăm mult succes tinerilor interpreţi

Tineri muzicieni

Miercuri, 10 noiembrie 2010, iubitorii de muzică au fost invitaţi la Clubul Melomanilor, găzduit de Biblioteca Judeţeană Alexandru şi Aristia Aman, realizator prof. Maria Barbarasă. Adunarea Generală a Naţiunilor Unite a declarat 201o,Anul Internaţional al Tineretului, în semn de recunoaştere a contribuţiei tinerilor la dezvoltarea societăţii, dar şi sprijinirea lor pentru dezvoltarea personală, educaţie, angajabilitate, promovare, etc. Pentru a ne încadra şi noi în aceste deziderate, întâlnirea va prezenta celor prezenţi, Tineri muzicieni. Sunt invitate să se prezinte : Manuela Enache – maestru de cor al Filarmonicii “Oltenia” din Craiova, Elena Ştefi – soprană, studentă anul II , Departamentul de muzică al Facultăţii de litere, Universitatea din Craiova, Maria Mirela Vlad – soprană, elevă clasa a XI-a, Liceul de Arta “Marin Sorescu”.

Manuela Enache (n. 1984) a început studiul viorii la vârsta de opt ani, sub îndrumarea mamei sale, Mihaela Enache. În perioada 1999 - 2003, a urmat cursurile Liceului de Artă „Marin Sorescu” din Craiova (clasa de vioară a prof. Speranţa Şopov şi Stela Sorocan), apoi, între anii 2004 - 2008, şi-a continuat pregătirea muzicală în cadrul Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti (specializările: dirijat cor academic (clasa conf. univ. dr. Valentin Gruescu), pedagogie muzicală, modul instrumental: vioară (Adrian Buliga, conf. univ. dr. Florin Croitoru).
Activitatea profesională a tinerei muziciene vizează numeroase colaborări artistice, dintre care amintim: dirijor al Coralei Academice a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti (începând din anul 2005); membră a Corului „Cantabile”, fondat de prof. Eugenia Manole (participări la spectacole cu operele Boema, Tosca, Turandot de G. Puccini, Carmen de G. Bizet, Oratoriul „Matthäus Passion” de J. S. Bach, Carmina Burana de C. Orff; artist instrumentist la Teatrul Liric „Elena Teodorini” din Craiova (2002); voce de fond pentru concertul Ştefan Bănică jr., artist vocal în cadrul spectacolului de teatru „Lucrezia Borgia” (Teatrul Naţional „I. L. Caragiale” din Bucureşti) şi membră a Corului „DaCapo” ( 2006); membru al staff-ului organizatoric (Festivalul Internaţional „George Enescu” Bucureşti) şi solist vocal în cadrul corului Bisericii „Delea Nouă” (turneu întreprins în Austria - Viena şi Germania - Nürnberg, München, Ingolstadt) - 2007; solist vocal (Medalion „Ştefan Niculescu”), colaborator al postului Radio România Muzical - 2008. De asemenea, din anul 2008, Manuela Enache este membră a Corului Patriarhiei Române şi asigură vocea de fond pentru formaţia Taxi.
A absolvit cursurile de master - specilizarea stilistică dirijorală, în cadrul Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, la clasa conf. univ. dr. Valentin Gruescu. Dintre ceilalţi profesori eminenţi, sub îndrumarea cărora şi-a perfecţionat pregătirea muzicală, se disting: Dinu Ciocan, Dan Buciu, Dan Dediu, Mihai Diaconescu.
Publicul a vizionat secvenţe înregistrate din concertul coral susţinu în cadrul Zilelor Craiovei 2010, în care Manuela Enache dirijează Corul Academic al Filarmonicii Oltenia, piese de C. Debussy şi A. Bruckner.


Elena Ştefi a este laureată a mai multor concursuri : premiul II la Concursul Internaţional "George Georgescu" - Tulcea 2008 şi premiul III în 2009. Tot în 2009 a primit premiul III la Concursul Naţional "Marţian Negrea".

Maria Mirela Vlad a opţinut premiul I la Concursul Naţional Marţian Negrea ediţia 2009 ; premiul II la Concursul Naţional Paul Constantinescu 2009; Premiul I la Concursul Internaţional George Georgescu Tulcea 2009 şi 2010 şi premiul II la Concursul Naţional de Miniatură Romantică - Galaţi 2010.
Tinerele au interpretat: Aria contesei din " Nunta lui Figaro " de W .A. Mozart - Elena Ştefi iar Mirela Vlad -"Vioreaua" de Mozart şi "Vocaliza" de Serghei Rahmaninov.
Cele doua tinere soprane au fost acompanite de doamna profesoară Adina Pasăre,

cea care le-a însoţit şi le-a acompaniat şi la concursurile la care au participat

Urmăriţi albumul întâlnirii

http://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/TineriMuzicieni02?feat=directlink

Muzica secolului al XVIII-lea

Întâlnirea melomanilor din seara zilei de 27 octombrie 2010 a prilejuit vizionarea unui concert de muzică din secolul al XVIII-lea fiind amintiţi şi cântăreţii castraţi, atât de prezenţi în epocă. Doamna profesoara Maria Barbarasă a prezentat cu lux de amănunte caracteristicile epocii, a numit compozitorii cei mai cunoscuţi din aceea perioadă şi a prezentat succint piesele propuse.
Concertul a fost filmat şi înregistrat în mai 2002, în teatrul San Carlo din Neapole , cel mai vechi teatru în funcţiune din Europa ( cu 41 de ani mai " bătrân" decât Scala din Milano şi cu 51 de ani în plus faţă de La Fenice din Veneţia ). În 1737, regele Charles de Bourbon a dorit să dea oraşului un teatru demn de recentul său statut de capitală şi sediu al puterii regale. De la inaugurarea sa, după planurile arhitectului Giovanni Antonio Medrano, teatrul -cu excepţia câtorva luni în 1874-1875 - nu şi-a întrerupt niciodată spectacolele.
Programul a fost alcătuit de dirijorul Riccardo Muti, şi el fiu al oraşului şi a cuprins lucrări din creaţiile unor compozitori care au avut legături cu Neapole : Niccolo Porpora (1686 -1768 ) -"Salve Regina" -antifon pentru alto, orchestră de coarde şi clavecin, solistă mezzo-soprana Angelika Kirchschlager ; Wolfgang Amadeus Mozart (1756- 1791 ) - " Exsultate, Jubilate "-motet pentru soprană, orchestră şi orgă, solista Ruth Ziesak : Joseph Haydn (1732 - 1809 ) -Simfonia nr. 104, " Cimpoiul ". Alături de Riccardo Muti s-a aflat orchestra Filarmonicii della Scala .
În perioada Barocului muzical a existat la Neapole o viaţă muzicală extrem de bogată . S-a dezvoltat o şcoala de compoziţie, mai ales în domeniul operei, recunoscută în toată Europa. Niccolo Porpora, născut în Neapole, era celebru în toată Europa, el a compus atât opere cât şi lucrări religioase. "Salve Regina" este o rugăciune catolică dedicată Fecioarei Maria .
El a fost şi fondatorul prestigioasei şcoli de cânt care a furnizat pe câţiva dintre cei mai cunscuţi cântăreţi castraţi, de la Farinelli la Caffarelli , de la Viziello la Porporino , pentru care a compus marea majoritate a creaţiilor sale. Haydn a fost la vremea tinereţii sale "ucenicul", valetul şi acompaniatorul elevilor lui Porpora. Mozart a compus celebra partitură a motetului la 17 ani, la Milano, pentru castratul Venanzio Rauzzini şi cânta bucuria sufletelor preafericite .
În zilele noastre, multe dintre partiturile Barocului au fost reluate şi interpretate de contratenori . Cei prezenţi în această seară, au putut asculta în încheiere, o arie barocă în interpretarea contratenorului francez Philippe Jaroussky .
http://www.youtube.com/watch?v=9zQX2XqAE8c
http://www.youtube.com/watch?v=x7ENn4vdI_o&feature=relate

Recital de flaut solo

Miercuri, 13 octombrie 2010, Clubul melomanilor a avut-o invitată pe Victoria Stan, solist instrumentist al Filarmonicii Oltenia. Ea a oferit celor prezenţi un recital de flaut solo, interpretând cu mult talent şi dăruire de sine 12 fantezii muzicale de Georg Philipp Telemann. Publicul, destul de eterogen, a apreciat caracterul dansant al muzicii, sugerat chiar de interpretă

http://picasaweb.google.ro/clubulmelomanilor/RecitalDeFlautSolo?feat=directlink

Victoria Stan s-a născut la Craiova, oraş în care a deprins primele noţiuni muzicale. A absolvit apoi Liceul de Artă din oraşul natal (1985) - secţia flaut, fiind îndrumată de profesorii Eugen Pîrvu şi Ady Gugu; şi-a continuat studiile la Conservatorul “Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, la clasa prof. univ. Gavril Costea. După terminarea facultăţii, a devenit artist instrumentist în cadrul Filarmonicii “Banatul” din Timişoara (1989), din noiembrie 1996 a fost şeful partidei de flaut - Orchestra simfonică a Filarmonicii “Oltenia” din Craiova, din anul 2003 - solist instrumentist. În prezent este şi asistent (clasa de flaut) în cadrul Departamentului de Muzică - Facultatea de Litere (Universitatea din Craiova).

De-a lungul carierei artistice, a obţinut numeroase premii la concursurile desfăşurate în ţară, atât ca solistă, cât şi în calitate de membră a unor grupuri camerale (printre care - Premiul I la Concursul “Gheorghe Dima”, 1986, Cluj-Napoca; Premiul al II-lea la Concursul Internaţional de flaut de la Timişoara, 1996) şi a participat la două importante concursuri internaţionale: în Cehia - “Primăvara pragheză” (1991) şi în Elveţia (Geneva, 1992).
Victoria Stan s-a remarcat printr-o activitate artistică intensă, susţinând numeroase concerte (cu orchestrele Filarmonicilor din Bucureşti - la Ateneul Român -, Cluj-Napoca, Sibiu, Braşov, Arad, Oradea, Baia Mare, Timişoara, Craiova) şi recitaluri (Timişoara, Cluj-Napoca, Arad, Craiova). De asemenea, a susţinut numeroase recitaluri şi concerte în Olanda, Italia - fiind permanent invitată la festivalul de muzică organizat la Vasto - “Palazzo D’Avalos”.

Georg Philipp Telemann (1681-1767) a fost un compozitor german baroc. Aproape complet autodidact în muzică, el a devenit un compozitor împotriva voinţei familiei sale. După ce a studiat la Magdeburg, Zellerfeld, şi Hildesheim, Telemann a intrat la Universitatea din Leipzig pentru a studia dreptul, dar în cele din urmă s-a dedicat carierei muzicale. Telemann a fost unul dintre cei mai prolifici compozitori din istorie : creaţia sa cuprinde mai mult de 3000 de piese. A fost considerat de contemporanii săi unul dintre marii compozitori germani, alături de Johann Sebastian Bach şi Georg Friederich Händel . Muzica luiTelemann incorporează mai multe stiluri naţionale: franceză, italiană, şi poloneză şi este o legătură importantă între barocul târziu şi stilul clasic timpuriu.
Arta sa a însemnat un moment de mare strălucire în epocă şi în istoria compoziţiei. O artă de autodidact, care a răspuns de-a lungul a şase decenii cerinţelor vieţii muzicale germane în atât de diferite manifestări – ale bisericii, ale curţilor princiare, ale vieţii studenţeşti, ale intimităţii camerale, ale sălilor de concert şi de operă – însumând toate genurile existente pe atunci şi asimilând în exprimarea lor elemente stilistice vechi şi noi, de provenienţă străină sau germană, cultă sau profană.

În domeniul muzicii de cameră, Telemann a dăruit instrumentiştilor vremii – clavecinişti, violonişti, flautişti, oboişti – o literatură extrem de bogată, cultivând şi contribuind la evoluţia unor genuri ce au pregătit căile spre gândirea primilor clasici.
Importantă pentru istoria muzicii a fost şi activitatea publicistică a luiTelemann. El a înfiinţat la Hamburg,prima publicaţie muzicală periodică germană– revista Der getraue Musik Meister – al cărei tiraj nu reuşea să satisfacă cerinţele iubitorilor de muzică din localitate.
Prin urmărirea dreptului exclusiv de publicare a compoziţiilor sale, a stabilit unul dintre cele mai importante precedente în ceea ce priveşte muzica ; proprietatea intelectuală a compozitorului.
Tot despre inovaţie şi începuturi putem vorbi referindu-ne la concertele publice organizate de el, în condiţiile în care muzica pentru ceremonii, era destinată numai celor din clasele superioare ale societăţii.

Dinu Lipatti

Miercuri, 29 septembrie 2010, a fost prima întâlnire a clubului, după vacanţa de vară.

Anul acesta, noua serie a întâlnirilor am început-o cu readucerea în memoria publicului a inegalabilui pianist Dinu Lipatti (1917-1950).

În cadrul ceremoniei desfaşurate pe 26 ianuarie 2010 la Palatul Festivalurilor de la Cannes, înregistrările pianistului Dinu Lipatti au primit Premiul special MIDEM acordat cu prilejul „Anului Chopin”, la secţiunea Best Ever (cele mai bune înregistrări din toate timpurile). James Jolly, redactor şef al Revistei „Gramophone” şi membru al juriului, aprecia :
„Înregistrările lui Lipatti sunt atât de fantastice, încât nu am avut cum să nu le punem pe primul plan.... Cred că este pur şi simplu un cântat pianistic complet. Tehnic este impecabil, are simţul poeziei, al tristeţii, al miracolului. ... Chopin a scris aproape în exclusivitate lucrări pentru pian, ceea ce îl face să fie compozitorul pianiştilor. În schimb Lipatti este într-un fel pianistul pianiştilor, cineva care a surprins esenţa muzicii. Ambii au facut parte dintre acei puţini artişti care au arătat o extraordinară măiestrie, muzicieni compleţi.”

Participanţii la Clubul melomanilor au găsit o mică expoziţie cu cărţi şi documente audio-video legate de numele Dinu Lipatti şi au primit pliante informative despre el.
Doamna profesoară Maria Barbărasă a făcut o prezentare a personalităţii sale şi a documentelor difuzate .
Au fost vizionate două filme documentare : ″Dinu Lipatti″ şi ″Casa memorială Dinu Lipatti″.

S-au ascultat din înregistrările interpretărilor sale :
http://www.youtube.com/watch?v=9tKazGAjfgA&feature=related Valsul nr. 2 în la major op. 34. de F. Chopin

http://www.youtube.com/watch?v=cHj5Pu4JLgs&feature=related suita simfonică "Şătrarii "-partea a III a (Chef cu lăutari )

http://www.youtube.com/watch?v=koN9m0ltRFY&p=021235380EA6A594&playnext=1&index=55 - Concertul nr. 21- Elvira Madigan - partea a II-a şi partea a III-a, de W.A. Mozart

http://www.youtube.com/watch?v=bOV2v2fVWlw&feature=related coralul de Bach: ″Iisuse, rămâi bucuria mea!″- cantata nr. 147

-Înregistrările, însoţite de fotografiile pianistului, au fost preluate pe ecran mare de pe You Tube cu ajutorul legăturii Internet wireless, ce este asigurată recent, de noua conducere a bibliotecii, pentru publicul craiovean.

Mihaela Popa - mezzosoprana

Miercuri, 9 iunie, Clubul Melomanilor, a avut ultima întâlnire, înainte de vacanţa de vară.
De această dată a avut-o ca invitată pe mezzosoprana Mihaela Popa, solistă la Teatrul Liric Elena Teodorini din Craiova. O prezenţă deosebit de agreabilă, domnia sa ne-a povestit cum a ajuns să-şi împlinească visul - acela de a cânta pe scenă. Toţi cei prezenţi au putut remarca modestia şi nobleţea acestei artiste care a vorbit atât de frumos despre profesorii săi, despre rolurile sale şi colegii săi de scenă. Deşi nu i-a fost uşor, a vorbit cu detaşare şi de obstacolele întâlnite care însă nu au abătut-o din drumul său, ba am putea spune că din contră i-au întărit credinţa că trebuie şi poate să-şi facă o carieră muzicală.
Discuţiile, moderate de doamna profesoară Maria Barbărasă, au fost "întrerupte" cu selecţiuni din spectacolele sale înregistrate: duet cu Virgil Profeanu din opereta "Logodnicul din lună" de Eduard Kunneke, o arie din "Stabat Mater" de G. Rossini, cvartetul din opera "Rigoletto" de G. Verdi în care Mihaela Popa cânta alături de soprana Diana Ţugui , tenorul bulgar Valeri Gheorghiev şi baritonul Eugen Secobeanu ; finalul operetei "La Calul Bălan" de Ralph Benatzky.
Putem spune că Mihaela Popa este o adevărată profesionostă joacă cu aceaşi dăruire şi dragoste pentru publicul său, atât rolurile mari cât şi rolurile mici. Felul său de a fi i-a cucerit pe toţi cei prezenţi. Îi mulţumim mult pentru participare.

Urmăriţi albumul :
http://picasaweb.google.ro/clubulmelomanilor/MihaelaPopaMezzosoprana?feat=directlink

Multumind doamnei profesoare Maria Barbărasă, realizatoarea neobosită a tuturor întâlnirilor, urăm vacanţă plăcută membrilor şi simpatizanţilor Clubului Melomanilor.