CLUBUL MELOMANILOR

Aniversare Wolfgang Amadeus Mozart 2012

2012-01-26T01:31:00.000-08:00

Aşa cum ne-am obişnuit în ultimii cinci ani, a doua întâlnire a clubului din luna ianuarie îi este dedicată lui Mozart.

“ Muzica lui Mozart exprimă înainte de toate slăbiciunile şi pasiunile noastre, tragedianul şi bufonul care convieţuieşte în fiecare dintre noi, caracterul grav şi superficialitatea noastră, viaţa şi moartea. Ea ne merge direct la suflet, pentru că ne vorbeşte despre noi, despre sentimentele noastre, aşa cum există ele din noaptea timpurilor. De aceea Mozart nu este demodat, de aceea este neperisabil , etern, pentru că n-a venit pentru a instaura ordinea lumii, ci pentru a exprima din punct de vedere muzical ce anume este această lume.”

De fiecare dată selecţiile înregistrărilor prezentate surprind prin frumuseţe, interpretare şi calitatea redării.

Fiecare alegere a fost succint motivată; fie intrpretarea de excepţie fie dirijorul, orchestra sau locaţia deosebită.

Am început audiţia şi vizionarea cu Concertul nr. 23 pentru pian, solist Radu Lupu – recunoscut ca fiind unul din cei mai mari pianişti ai lumii. Apoi l-am ascultat pe Martin Fröst la clarinet, pe Isabelle Moretti la harpă şi pe Maria João Pires, o altă mare pianist.

http://www.youtube.com/watch?v=w9y5Zko7XIs&feature=related p.I Piano concerto nr. 23 Radu Lupu 11.29m

http://www.youtube.com/watch?feature=endscreen&NR=1&v=pNpTUlU38z8 p. aIIa Piano concerto nr.23 Radu Lupu/Sandor Vegh -6.59min

http://www.youtube.com/watch?v=qvT220m-pkg&feature=related p.aIIIa Piano concerto nr.23 Radu Lupu 8.16m

http://www.youtube.com/watch?v=-YYc-S2UDZA -Martin Fröst plays Mozart Clarinet Concerto part 2; 6.52min

http://www.youtube.com/watch?v=O0yV_mcthIA&feature=endscreen -Martin Fröst plays Mozart Clarinet Concerto-8.10min

http://www.youtube.com/watch?v=HPtgTAGclxQ&feature=related Concerto per flauto e arpa part 2

Patrick Gallois, Fabrice Pierre;orch. della Svizzera Italiana-Sir Neville Marriner -9.12min

http://www.youtube.com/watch?feature=endscreen&NR=1&v=bZI9NYpKdh0 -Mozart-Concerto per flauto e harpa-p.2- Adagio-8.38min dirijor Sir Neville Marriner

http://www.youtube.com/watch?v=yVJNhNXjxrU&feature=related - Mozart-Concerto per flauto e harpa-part 3; Isabelle Moretti harpa;Philippe Boucly -flaut ; 8.45min

http://www.youtube.com/watch?v=FnkxtPmfC5Y Piano concerto no.27-13.55min Maria João Pires;Trevor Pinnock-orch. de camera a Europei;

http://www.youtube.com/watch?v=mpN2oKbK_3c&feature=related -p. a II-a Piano concerto-6.47min;M.J.Pires

http://www.youtube.com/watch?v=Dgj4XNQTfjA&feature=related -p.a III-a piano concerto -9.48min.M.J.Pires

Album picassa: https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/AniversareMozart?authuser=0&feat=directlink

Aniversări muzicale 2012

2012-01-13T04:03:00.000-08:00

Miercuri, 11 ianuarie, Biblioteca Judeteană “ Alexandru şi Aristia Aman” , secţia audio-video a găzduit prima întâlnire a Clubului Melomanilor din anul 2012. Aşa cum ne-am obişnuit în ultimii ani, la început de an stabilim aniversările muzicale din anul respectiv. Membrii clubului primesc pliante cu lista aniversărilor şi comemorărilor (compozitori, dirijori şi interpreţi) pentru eventuale sugestii în timpul anului.

Doamna profesoară Maria Barbărasă realizatoarea acestor întâlniri a selectat de pe Internet lucrările muzicale pentru audiţie prezentându-le în ordine cronologică, încadrându-le în epocă, menţionând motivele alegerii sale din mai multe interpretări. Astfel prezentarea “Aniverări muzicale 2012” a fost o lecţie de istorie a muzicii inedită, cu peste 80% din timp, dedicat audiţiilor, intervenţiile verbale fiind foarte succinte dar bine venite şi la obiect. În încheiere, pentru că anul 2012 este declarat de UNESCO - Anul aniversar Sergiu Celibidache, cei prezenţi au ascultat un interviu Sava Ionescu - Ioana Celibidache.

Apreciem mult strădania doamnei profesoare de a alege cele mai frumoase lucrări şi cele mai bune interpretări invitându-vă să vizitaţi link-urile de mai jos.

http://www.youtube.com/watch?v=zoPQ4bAM1S4&feature=related J P Sweelinck -"Hodie Christus Natus Est!"(King's College Choir); 3.49min.

http://www.youtube.com/watch?v=ZbEyFhbQISU&feature=related Ton Koopman plays Sweelinck-Echo fantasia XIV;5.18min

http://www.youtube.com/watch?v=4NBII2K1YnU Adrian Willaert-"Vecchie letrose" (Villanesca alla napolitana)-Jordi Savall- La capella Reial de Catalunya/Hespérion XXi: 2.36min.

http://www.youtube.com/watch?v=q-XSslqTORo&feature=artist Hans Leo Hassler-Tanzen und Springen, The King's Singers 3.18min

http://www.youtube.com/watch?v=GtleVyfC_U8&feature=related Jules Massenet-"Meditation"("Thais")- David Garrett -6.59min

http://www.youtube.com/watch?v=eV3pudECmxg -L. Pavarotti-J. Massenet-aria "Pourquoi me reveiller"-"Werther"2.28m

http://www.youtube.com/watch?feature=endscreen&v=YoRJtgf-XkU&NR=1 Borodin-"Dansurile polovtiene-"Cneazul Igor" 10.08min.
http://www.youtube.com/watch?v=RTNeHzzF8i8&feature=related F. Kreisler plays Kreisler-"Frumosul rozmarin"-2min.

http://www.youtube.com/watch?v=wbTCN9sHYXs -T.Jarda-"Ma luai, luai

http://www.youtube.com/watch?v=Y3wweV_WNbE&feature=related T. Jarda-"La casa de peste drum"-"Madrigal"

http://www.youtube.com/watch?v=fPbgSUHBdqs&feature=related Fritz Wunderlich(1930-1966), arie din opera "Martha" de Fr.von Flotow; 2.50min.

http://www.youtube.com/watch?feature=endscreen&v=rkNNPtQ8aQI&NR=1 David Ohanesian-prologul din "Paiate"-Leoncavallo 5.44min

http://www.youtube.com/watch?v=cKClQ-Kevjg&feature=related A. Deller-Thomas Campion's Elizabethan love-song. Robert Spencer, lute. 3.33min

http://www.youtube.com/watch?v=glNmBsYPKrw Mozart-"Recviem"-Lacrimosa-Sir Georg Solti inreg.1971-3.17 min

http://www.youtube.com/watch?v=C90Mz4hvAzI&feature=related A.Rubinstein-Fr. Chopin- Studiu op. 25 nr.1; 2.38min

http://www.youtube.com/watch?v=AYKi_fEKuxI&feature=related A. Cortot- Debussy-"Menestreli" 1.55min

http://www.youtube.com/watch?v=y8-DDsHlIiA&feature=related C. Debussy-Preludiu la dupa-amiaza unui faun"-balet 11min

http://www.youtube.com/watch?v=h3kQt14_5OQ&feature=related Ella Fitzgerald-Summertime-G.Gershwin 4.55min

http://www.youtube.com/watch?v=Us8wnhLzB-I&feature=related John Cage -Nocturna(1947) vioara si pian; 4.23min

http://www.youtube.com/watch?v=eBQfHJA2Lng&feature=related Andres Segovia- J.S.Bach- Gavote 4.25min

http://www.youtube.com/watch?v=9xGrjWt1hco&feature=related A. Segovia-Prelude n.1 de H. Villa-Lobos 4.36min

http://www.youtube.com/watch?v=ftTiphuwu2M&feature=related interviu Iosif Sava-Ioana Celibidache

http://www.youtube.com/watch?v=l0YlXMESHyg -interviu cu Sergiu Celibidache, din 1978, realizat la Bucuresti.

Aniversarile anului 2012

2012-01-12T06:32:00.001-08:00

ANIVERSĂRI

Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621) − compozitor, organist şi pedagog olandez care a activat la sfârşitul Renasterii şi începutul perioadei baroce; 450 de ani de la naşterea sa.

Friedrich von Flotow (1812-1883) - compozitor german, 200 de ani de la naştere, cea mai cunoscută creaţie a sa , este opera "Martha".

Claude Debussy (1862-1918) - compozitor şi critic

muzical francez, creatorul stilului muzical impresionist;150 de ani.

Heitor Villa -Lobos (1887-1959) - cel mai important compozitor, dirijor, pianist, folclorist brazilian din sec.XX; 125 de ani.

John Cage (1912-1992) − compozitor, poet şi plastician american, 100 de ani.

Norbert Petri (1912-1978) - compozitor român; 100 de ani.
Tudor Jarda (1922-2007) − compozitor şi folclorist clujean; 90 de ani.

Arthur Rubinstein (1887-1982) − pianist polonez, de origine evreiască, 125 de ani

George Georgescu (1887 -1964) - dirijor român; 125 de ani

Igor Markevici (1912-1983) - dirijor rus; 100 de ani

Sergiu Celibidache (1912-1996) - dirijor român; 100 de ani

Georg Solti (1912-1997) - dirijor maghiar;100 de ani

Alfred Deller (1912-1979) - contratenor britanic; 100 de ani

Petre Sbârcea dirijor şi pedagog român − împlineşte 80 de ani

(n.14 ianuarie 1932, Segarcea)

COMEMORĂRI

Adrian Willaert (1490-1562) − compozitor flamand din perioada Renaşterii, întemeietor al Şcolii Veneţiene (a plecat din Flandra şi s-a stabilit la Veneţia); 450 de ani

Giovanni Gabrielli (1554/1557-1612) − compozitor şi organist italian, reprezentantul Şcolii Muzicale Veneţiene; 400 de ani.

Hans Leo Hassler (1564-1612) − compozitor şi organist german, aparţinând renaşterii târzii şi barocului timpuriu; 400 de ani.

Francesco Saverio Geminiani (1687 –1762), violonist italian, compozitor si teoretician al muzicii; 250 de ani

Jacques Fromental Halevy (1799-1862) − compozitor francez. Cea mai cunoscută creaţie a sa este opera "Evreica";150 de ani.

Alex.P. Borodin (1833-1887), chimist

şi compozitor romantic rus, membru al "Grupului celor cinci;"125 de ani

Jules Massenet (1842-1912), compozitor francez de operă (cele mai cunoscute :"Manon" şi "Werther"); 100 de ani.

Maurice Ravel (1875-1937), compozitor şi orchestrator de excepţie, francez; creatorul cunoscutului "Bolero"; 75 de ani.

George Gershwin (1898-1937) − compozitor şi pianist american, a introdus jazzul în muzica simfonică ("Rapsodia albastră", "Un american la Paris", opera "Porgy şi Bess"); 75 de ani

Alfred Cortot (1877-1962)−pianist şi dirijor franco-elveţian; comemorare 50 de ani

Aurelia Cionca (1888-1962)-pianistă şi profesoară româncă; i-a avut ca studenţi, printre alţii, pe Dinu Lipatti şi pe Dan Mizrahi.

Fritz Kreisler (1875-1962) −violonist şi compozitor austriac; 50 de ani.

Andres Segovia (1893-1987) −chitarist spaniol; 25 de ani

David Ohanesian (1927-2007) − bariton român;

Sărbători fericite

2011-12-22T00:04:00.000-08:00

La mulţi ani membrilor şi simpatizanţilor Clubului Melomanilor

Fiinţăm de mai bine de 9 ani. Acum, la finalul anului 2011, vrem să vă transmitem că suntem recunoscători pentru că sunteţi alături de noi. Vă asigurăm că vom face tot posibilul şi în continuare să ne îndeplinim misiunea ce ne-am asumat-o, aceea de a promova muzica bună şi educaţia muzicală.

LA MULŢI ANI !
2012

Vă urăm, an plin de speranţe şi planuri noi
În anul 2012 vă vom pregăti, ca de obicei, noi surprise. Vă aşteptăm să ne fiţi alături şi să vă implicaţi cu noi sugestii.
Clubul Melomanilor

Colinde Colinde

2011-12-20T00:12:00.000-08:00

Luni, 19 decembrie, a fost ultima întâlnire din anul 2011, a membrilor Clubului melomanilor, la un Concert de colinde, susţinut de Corul Liceului de Arta "Marin Sorescu din Craiova în holul bibliotecii. Corul este condus de prof. Edward Man. Pentru domnia sa, Biblioteca Judeţeana "Alexandru şi Aristia Aman" are o semnificaţie deosebită: aici a lucrat mama sa Niculina Man mai mult de 30 de ani şi inevitabil, el a frecventat biblioteca încă de la cea mai fragedă vârstă. Acest fapt şi-a pus amprenta în formarea sa profesională dar şi ca om de cultură.
Publicul, personalul şi utilizatori ai bibliotecii, s-a putut bucura de un program de colinde deosebit :
-Flori de măr de V. Spătărelu
-O, ce veste minunată de D.G. Kiriac
-Plecarea magilor - de D.G. Kiriac
-Moş Crăciun - Gh. Danga
-Astăzi s-a născut Hristos de T. Popovici
-Linu-i lin de I. Chirescu, solistă Corina Vlada, clasa aIX-a A
-Cântec de Crăciun de G. Budiş
-Sus boieri de Gh. Cucu
-Praznic luminos de T. Popovici
-Triptic de T. Brediceanu
-Colindiţa de E. Montia
-Flori dalbe de M. Hristescu. Percuţie Loredana Stuparu, Andrei Săceanu, Alexandru Coadă.
Toţi cei prezenţi au răsplătit acest adevărat spectacol cu îndelungi şi puternice aplauze.
Pentru bis, corul a interpretat La poartă la Ţarigrad de V. Popovici şi în încheiere "La mulţi ani!"
A fost o întâlnire inedită, în premieră la bibliotecă, care a făcut mulţi oameni fericiţi. Glasurile tinerilor muzicieni au sunat atât de bine iar chipurile celor prezenţi trădau bucuria, înfiorarea, plăcera de ai asculta. Am văzut ochi înecaţi în lacrimi de bucurie.
Mulţumim doamnei profesoare Maria Barbărasă mereu neobosită în munca sa de formare a publicului pentru muzica cultă, dragului nostru Edy, care a crescut în bibliotecă şi acum a venit să ne colinde atât de frumos, si nu în ultimul rând, elevilor pentru prestaţia lor de adevăraţi profesionişti. Pe toţi îi aşteptăm cu mare drag la bibliotecă, pentru cele mai bune servicii.
https://picasaweb.google.com/lh/sredir?uname=clubulmelomanilor&target=ALBUM&id=5687880128580175505&authkey=Gv1sRgCJznm4am5aGeRw&invite=CLK3l2M&feat=email

http://www.youtube.com/watch?v=9VUuU88Zv58&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=55fplK2RokE&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=55fplK2RokE&feature=related

Daruri muzicale

2011-12-08T23:46:00.000-08:00

Miercuri 7 decembrie, în cadrul întâlnirii Clubului Melomanilor , publicul prezent a fost răsplătit cu "Daruri muzicale" - muzică sacră, legată de sărbătoarea Naşterii Domnului.
Unele dintre lucrările selectate, aparţinând unor compozitori italieni, s-au înscris în tema întâlnirii precedente, cea dedicată muzicii baroce.
De pe DVD-ul "Christmas in Rome",publicul a urmărit :
motetul "Hodie Christus nastus est" (Astăzi s-a născut Hristos) de Giovanni Pierluigi da Palestrina - compozitor renascentist (1525 -1594),
Concerto grosso în sol minor, op. 6 nr. 8 "Pentru noaptea de Craciun" de Arcangelo Corelli (1653-1713)
"Gloria " pentru solişti, cor şi orchestră, de Antonio Vivaldi, (1678-1741).

Barocul muzical ( 1600 - 1750)

2011-11-30T07:57:00.000-08:00

Miercuri, 23 noiembrie, realizatoarea întâlnirilor Clubului melomanilor, prof. Maria Barbărasă şi-a propus să înceapă o tema mai amplă, care se va cuprinde în mai multe prezentări, într-un ciclu intitulat "Barocul muzical".
Cu acest prilej a fost organizată o mini expoziţie cu documente din colecţiile secţiei legate de tema propusă.
Epoca barocului în muzică se situează în timp între sfârşitul secolului al XVI lea şi mijlocul secolului al XVIII lea, de la Monteverdi la Bach. Spre deosebire de artele plastice, în muzică nu se poate vorbi de un stil baroc al epocii ci de o evoluţie stilistică în care se prelungesc elementele renascentiste, alături de unele aspecte specifice.
http://cpciasi.wordpress.com/lectii-de-istoria-muzicii/lectia-5-muzica-din-epoca-barocului/
Nu întâmplător a fost aleasă această temă. În strădania de a forma un public tânăr pentru muzica clasică şi de a stârni interesul publicului pentru o muzică impropriu numită elitistă, doamna profesoară Maria Barbărasă a ţinut să amintească şi de cercetările profesorului dr. Iamandescu care în cartea sa Muzicoterapia receptivă (2004) menţionează: "Pe muzica barocă, neuronii capătă un ritm specific geniilor".
http://www.cescadecultura.ro/ServesteArticol.aspx?idart=2694
Tocmai de aceea ar trebui să se acorde un interes sporit formării şi dezvoltării culturii muzicale în şcoală şi nu numai.

George Enescu

2011-11-04T08:00:00.000-07:00

Miercuri, 9 noiembrie, ora 17:00, Clubul Melomanilor l-a celebrat pe George Enescu în Sala Marin Sorescu a Bibliotecii Judeţene Alexandru şi Aristia Aman. Anul acesta s-au împlinit 130 de ani de la naşterea sa ( 19 august 1881).

Cu acest prilej a fost difuzat filmul "Enescu în inima mea", realizat de Florica Gheorghescu cu participarea Lordului Yehudi Menuhin şi s-a vizionat înregistrarea Rapsodiei Române interpretată de Orchestra Filarmonicii George Enescu sub bagheta dirijorului Sergiu Celibidache.

Înregistrarea a fost făcută la Ateneul Român în anul 1978. Doamna profesoară Maria Barbărasă, realizatoarea acestor întâlniri, a prezentat fragmente din viaţa şi muzica lui George Enescu, violonist, pianist, profesor şi dirijor. Participanţii au putut vedea şi o expoziţie de documente din colecţiile bibliotecii, legate de numele lui George Enescu.

Puteţi afla mai multe date despre ultimele zile ale lui Enescu, din interviul cu muzicologul Viorel Cosma:

https://andreivocila.wordpress.com/2011/10/12/ultimele-zile-ale-lui-george-enescu/

Renee Fleming

2011-10-26T09:19:00.001-07:00

Miercuri, 26 octombrie, Clubul Melomanilor s-a întrunit pentru o noua întâlnire în sala Marin Sorescu a Bibliotecii Judeţene “Alexandru şi Aristia Aman” din Craiova.

Cu acest prilej a fost difuzată înregistrarea Concertului “Sacred Songs” din Catedrala din Maintz(13 noiembrie205), susţinut de Renée Fleming cu Corul Domului din Mainz. A prezentat prof. Maria Barbărasă.

Renée Fleming ( n.1959 Indiana, Pennsylvania, SUA) este o soprană americană, o cântăreaţă de operă de renume mondial cu un foarte bogat repertoriu şi o activitate artistică de excepţie.

În 2008 i s-a acordat premiul “Polar Music”, de către Casa Regală a Suediei. Dirijorul Georg Solti a spus atunci: “În lunga mea viaţă, cred că am întâlnit doar două voci aşa bune; a doua a fost Renata Tebaldi”.

Cei prezenţi au putut asculta :

Alla Hornpipe – G.F. Händel; Rejoice greatly – G.F. Händel; Machet die Tore weit – Andreas Hammerschmidt; Panis angelicus – César Franck; Berceuse – Gabriel Fauré; Mariä Wiegenlied – Max Reger; Adeste fideles – Traditional; Abends will ich schlafen gehn – Engelbert Humperdinck; Ave Maria – Franz Schubert; Laudamus Te – W. A. Mozart; L’Adieu des bergers – Hector Berlioz; Réjouissance – J. S. Bach; Dank sei dir, Herr – Siegfried Ochs; O Holy Night – Adolphe Adam.

Liviu Prunaru

2011-10-11T07:18:00.000-07:00

În România s-au născut mulţi violonişti care de-a lungul deceniilor au împânzit globul şi care continuă să fie repere ale marilor orchestre ale lumii, pedagogide renume sau solişti concertişi.

Liviu Prunaru face parte dintre acei artişti români care după 1990 au ştiut să profite de şansa pe care i-a dat-o exoperienţa internaţională, dar a dorit şi a acceptat să cânte frecvent şi în ţară; toamna aceasta, violonistul s-a aflat pe scenele româneşti mai mult ca oricând. În cadrul Festivalului " George Enescu" a cântat la Bucureşti şi la Craiova, alături de Gabriel Croitoru şi Horia Mihail a urcat pe scene din 6 oraşe , între care şi Craiova în "Duelul viorilor", a deschis stagiunea în Bănie,alături de dirijorul Konrad Abel şi Orchestra Simfonică a Filarmonicii "Oltenia".

Liviu Prunaru s-a născut în aprilie 1969 în Craiova. A crescut într-o atmosferă muzicală, graţie mamei sale, violistă în Orchestra Filarmonicii din Craiova. La şase ani a început studiul viorii cu profesorul Oprişan, şi a fost îndrumat în continuare de profesorii Berbec şi Mailat. Şi- continuat studiile la Bucureşti cu doamna Carpen. În această perioadă a câştigat şapte concursuri naţionale de interpretare şi premiul I la concursul "Kacin" din Cehoslovacia. La 18 ani a intrat la Conservatorul din Bucureşti la Clasa Cornelia Bronzetti .

Anul 1990 marchează o schimbare decisivă în cariera lui Liviu Prunaru, fiind invitat de violonistul Alberto Lysy să studieze cu el în renumita "Academie Menuhin" dinGastaad⁄Elveţia. Are astfel posibilitatea să se perfecţioneze sub îndrumarea unor mari artişti ca Zehudi Menuhin, igor Oistrah, Ruggiero Ricci, Nikita Magaloff, Jean-Pierre Rampal şi Pierre Amoyal. A studiat în continuare cu Dorothy DeLay la Juilliard School din New Zork, unde a participat şi la cursurile de măiestrie susţinute de Itzakh Perlman.

În palmaresul său sunt numeroase distincţii de la cele mai importante concursuri şi competiţii internaţionale de vioară; a cântat ca solist în compania unora din cele mai prestigioase orchestre din lume, a colaborat cu dirijori de renume, a îregistrat CD-uri. Simultan desfăşoară o intensă activitate didactică de profesor de viaoră la Academia "Menuhin". Din 2006 este concertmaestru al Royal Concertgebouw Orchestra din Amsterdam –cotată în 2008 drept cea mai bună orchestră din lume. În 2010, Liviu Prunaru a fost numit Director artistic al vestitei Academii elveţiene, având astfel onoarea de a duce mai departe tradiţia prestigioasei instituţii. Profitând de preyenţa lui liviu Prunaru în Craiova, Clubul Melomanilor l+a avut ca invitat sâmbătă dimineaţă, 8 octombrie 2011, în sala Filip Lazăr a Filarmonicii Oltenia. A fost o întâlnire deosebit de agreabilă şi o lecţie pentru fiecare participant: performanţa în orice domeniu înseamnă muncă şi multe sacrificii.

Maestrul ne-a destăinuit cum a ajuns să studieze vioara deşi avea aptitudini şi pentru sport ; cum profesorii săi i-au îndrumat paşii şi fiecare a contribuit la formarea sa ca om în primul rând şi apoi ca violonist şi profesor la rândul său. Timpul care ni l-a acordat a trecut extrem de repede dar, cele spuse au fost foarte multe. Am aflat cum un copil cu aptitudini atât muzicale cât şi sportive a ales să facă muzică, îndemnat chiar de tatăl său, profesor de sport. Acesta a crezut mereu în calităţile lui de învingător şi nu l-a lăsat să se risipească, l-a sprijinit până a prins aripi să zboare. Toţi profesorii lui şi-au lăsat amprenta în desăvârşirea lui ca personalitate şi de aceea îi îndeamnă pe studenţii lui: să înveţe de la câţi mai mulţi profesori, pentru ca unul, oricât de bun ar fi, va fi întodeauna prea puţin. Ca director al academiei , a iniţiat proiecte didactice prin care sunt aduşi profesori din toată lumea să lucreze cu studenţii pe perioade determinate. Cursurile lor sunt o provocare atât pentru studenţi cât şi pentru profesorii respectivi, care au şansa să cunoască noi talente. Tot d la profesorii lui a învăţat că fiecare student trebuie abordat în funcţie de personalitatea lui. Astfel, în New York, ca asistent al celebrei profesoare DeLay, a participat la o lecţie la care un copil s-a prezentat mai slab. Profesoara i-a dat tema pentru următoarea întâlnire fără să comenteze faptul că venise nepregătit. După ce a plecat elevul, i-a explicat tânărului asistent, gata să "explodeze": m-am uitat în ochii lui şi dacă aş mai fi spus ceva, ar fi început să plângă şi i-aş fi distrus entuziasmul şi dragostea de a lucra pentru cel puţin şase luni de acum încolo. Un alt profesor nu ar fi avut răbdare să-l asculte până la capăt.

Muzicianul ne-a vorbit despre vioara pe care cântă acum, un Stradivarius construit în 1694, în perioada "lungă" a luthierului, adică cea în care făcea instrumente puţin mai lungi decât cele obişnuite; numele viorii este Pachoud şi deşi cântă de trei ani la ea, Liviu Prunaru nu a aflat cine a fost acesta. Vioara i-a fost oferită de colegii din Orchestra din Amsterdam, Concertgebouw, să cânte pe ea cât va rămâne cu ei.

Ne-am bucurat de prezenţa maestrului şi-l aşteptăm să revină pe scena Filarmonicii craiovene.

Urmăriţi interviurile publicate în presă:

http://www.observatorcultural.ro/index.html/articles|details?articleID=25901 si

http://www.cvlpress.ro/?p=24671

Urări de vacanţă

2011-07-01T05:02:00.001-07:00

Vă dorim vacanţă plăcută, sănătate şi numai bine.

Tamas Vesmas

2011-06-28T05:00:00.000-07:00

Miercuri 15 iunie, Clubul Melomanilor l-a avut ca invitat pe pianistul român Tamas Vesmas.

Întâlnirea a avut loc în sala "Filip Lazăr" a Filarmonicii Oltenia. Aşa cum ne-am obişnuit în ultimii ani, întâlnirile cu diferitele personalităţi sunt realizate şi moderate de distinsa doamnă profesoară, Maria Barbărasă. Cu acest prilej, participanţii la întâlnire au avut prilejul să-l cunoască pe pianistul Tamas Vesmas; să-l asculte vorbind despre muzică şi cântând la pian.

Tamas Vesmas s-a născut în România, în comuna Ghiroc, lângă Arad. A început studiul pianului la clasa profesoarei Ella Phillip la vârsta de 10 ani, în cadrul Liceului de Muzică din Timişoara. Fiind un elev talentat şi sârguincios, Tamas Vesmas a păşit pe scenă în calitate de solist, de la 14 ani.

Studiile universitare au fost urmate mai apoi la Conservatorul “ Ciprian Porumbescu”, azi Academia de Muzică Bucureşti, unde a avut prilejul să-şi continue studiile cu eminenta profesoară de nivel internaţional, Florica Musicescu, profesoară de care se leaga destinul lui Dinu Lipatti şi a multor studenţi care i-au trecut pragul casei.

În decursul anilor şi-a completat studiile la Paris cu Yvone Lefebure şi Monique de la Bruchollerie, ambele fiind profesoare la Conservatorul din Paris. Tamas Vesmas a avut o activitate pianistica vastă, care s-a extins de la recitalurile de pian şi muzică de cameră, la concerte susţinute cu orchestre naţionale şi internaţionale, competiţii, înregistrări de albume muzicale, dirijat, master-classuri. În 1962 a fost premiat la Competiţia Naţionala pentru Tineri Solişti din Bucuresti. În 1968, când se afla déjà la Paris, prezentându-se la concursul Claude Debussy, a obţinut Medalia de Aur. Alături de cele două competiţii importante ale vieţii sale se numără şi alte numeroase premii.

Tamas Vesmas este cunoscut ca pianist în mai mult de 25 de ţări precum Anglia, Franţa, Germania, Elveţia, Olanda, Ungaria, Romania, Belgia, Spania, Portugalia, Argentina, Thailanda, Africa de Sud, Israel, Australia, USA, Japonia. A concertat cu orchestră precum BBC Northern S.O., BBC Scottish S.O., BBC Welsh S.O., Bournemouth Sinfonieta, Ulster Orchestra, London Mozart Players, Solistes de Paris, L’Orchestre Philarmonique de Montpellier, New Zealand S.O., Orchestra

A colaborat cu dirijori precum Simon Rattle, Jean – Claude Casadessus, Janos Furst, Harry Blech, Kurt Redel, Carlo Zecchi, Mark Elder, Erich Bergel.

A fost invitat să concerteze şi la filarmonicile din Timişoară, Cluj-Napoca, Bacău, Craiova şi Tg. Mureş.

În anul 2000 a fost prezent la Festivalul Internaţional al Artelor din Noua Zeelandă, unde a susţinut trei recitaluri de pian de o mare diversitate stilistică. Are prilejul sa cânte la Bangkok, la Academia Internaţională de Muzică din Zurich, Elveţia, la Ateneul Român, Bucureşti. A cântat în Spania la Granada, Motril, Jean, Almeria şi Almuncar, în Londra la Goldsmith College University, în SUA la Columbus, Piano Festival în Vendome-Franta.

A fost invitat să cânte în cadrul unor festivaluri europene în calitate de solist şi în formaţii camerale, având colaboratori pe Nathan Milstein, Gyorgy Pauk, Boris Belkin, Mark Lubotsky, Cho-Liang Lin, Boris Bermann, Peter Frankl, Henz Hollinger, Alexander Ivanshkn.

Mai recent , în cadrul unor deplasări în Statele Unite, Tamas Vesmas se întâlneşte după 30 de ani cu doi colegi de generaţie : Szekely Eva – vioară, Laufer Wolfgang – violoncel . Ca elevi la Liceul de Muzica , au întemeiat un trio sub numele “Temesvary Trio”, cu care au susţinut mai de mult trei recitaluri de excepţie în Statele Unite.

Toţi trei au fost etichetaţi , încă din primii ani de şcoală, a fi în viitor muzicieni de valoare, lucru pe care l-a confirmat.

Tot ca interpret în cadrul formaţiilor camerale a făcut turnee în Noua Zeelandă, locuri în care şi-a defăşurat, pe lângă activitatea de solist, dirijor şi interpret de muzică de cameră, activitatea de profesor, predând pian, muzică de cameră şi fiind şef al catedrei de instrumente cu claviatură al Şcolii de Muzică din cadrul Universităţii din Auckland.

Tamas Vesmas este fondatorul şi primul director musical al orchestrei de cameră din Aukland şi fondatorul Festivalului Internaţional de Pian 2006. Cu această orchestră a făcut turnee în Noua Zeelandă.

În calitate de pianist a fost invitat să susţină master-clasuri la Goldsmith College, în universităţile din SUA, Spania, Elveţia, România, Israel, Bangkok, Academia de Artă din Hong Kong.

Pe Tamas Vesmas îl găsim ca membru de juriu în cadrul unor concursuri internaşionale de pian din Italia şi la Concursul Internaţional de Pian din Timişoara, “Ella Philip” – 2006, 2008. Este preşedinte al competiţiilor de pian şi muzică de cameră în trei mari universităţi dinAustralia: în Griffin University Queensland Conservatorium of Music, University of Sydney Conservatorium of Music si Universitateadin Melbourne-Victorian College of Arts.

Tamas Vesmas a colaborat si cu case de discuri, precum Radio Hong Kong, Kiwi/ Pacific Records (album Brahms), “ARD Studiofrance” si Ode Records (integral lucrarilor pentru pian si violoncel de Prokofiev cu violoncelistul Alexander Ivahkin), BGM-Noua Zeelanda ( album Bartok si Debussy), ATOLL(Debussy-24 de Preludii), McCarthy Communications.

Acum, în anul 2011, Pianistul Tamas Vesmas s-a stabilit în Europa, la Paris unde are o bogată activitate ca pedagog şi ca interpret.

Vineri, 17 iunie, Tamas Vesmas dirijor şi solist la pian, a oferit publicului craiovean o superbă seară de muzică clasică din creaţia lui Franz Danzi, Johan Sebastan Bach, Wolfgang Amadeus Mozart.

https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/TamasVesmas?authuser=0&feat=directlink

Bijuterii muzicale : de la Bach la Brahms

2011-06-06T04:33:00.000-07:00

Joi, 2 iunie, a fost o noua întâlnire a Clubului Melomanilor, realizată de prof. Maria Barbărasă.

După o succintă introducere în care am aflat mai multe date despre genul concertului instrumental şi particularităţile sale în perioadele preclasică, clasică şi romantică, am ascultat din colecţia de DVD-uri a secţiei audio-video: Concertele brandenburgice nr.3, 4 şi 5 de Johann Sebastian Bach, interpretate de Orchestra din Munchen, dirijată de Karl Richter.

În partea a doua s-a urmărit Concertul pentru vioară, violoncel şi orchestră în la minor. op. 102 de Johannes Brahms interpretat de Gidon Kremer la vioară, Mischa Maisky la violoncel şi Orchestra Filarmonicii din Viena condusă de Leonard Bernstein.

Întreaga audiţie a fost o încântare. La final, cei prezenţi, au avut prilejul să-şi satisfacă diverse curiozităţi legate de muzică sau muzicieni, apelând la bogatele cunoştinţe în acest domeniu, ale doamnei profesoare Maria Barbărasă.

Urmariţi albumul picassa: https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/206BijuteriiMuzicale?authkey=Gv1sRgCMTchfzJpJi6YA&feat=directlink

Norvegia muzicala

2011-05-31T03:47:00.000-07:00

Joi, 18 mai 2011, întâlnirea Clubului Melomanilor din secţia audio-video a Bibliotecii Judeţene "Alexandru şi Aristia Aman" din Craiova, a prilejuit o călătorie vizuală pe meleagurile norvegiene, însoţiţi de muzica clasică a compozitorilor norvegieni. Ne-a însoţit cu explicaţiile sale succinte şi bine documentate, prof. Maria Barbărasă, realizatoarea acestor întâlniri.

Mai jos sunt link-urile de pe Internet care au fost accesate în partea a doua a întâlnirii.

http://www.youtube.com/watch?v=qNsxXued784 Julia Fischer (violin) & Daniel Muller-Schott (cello) 6.51min Handel -Halvorsen - Passacaglia
http://www.youtube.com/watch?v=7vOhKIEKUrI&feature=related Ch. Sinding-"Murmurul primaverii" 2.39min

http://www.youtube.com/watch?v=hf-ZZo9WMYQ&feature=related Grieg plays Grieg "Butterfly" 2.02min

http://www.youtube.com/watch?v=sL_DT4DRxVA&feature=related Grieg Concerto-P.I -Leif Ove Andsnes- 8.42min
http://www.youtube.com/watch?v=ACpOAT8ZcF0&feature=related continuare-cadenza P.a IIa 10.03min
http://www.youtube.com/watch?v=Fl9H4fxripo&feature=related cont. p.a IIIa 10.35min

http://www.youtube.com/watch?v=O-MIhlmWP7E Ved Rondane-Solveig Kringelborn 3min
decermarea premiilor Nobel 2009

http://www.youtube.com/watch?v=U13BsEPukk0&feature=related Ved Rondane-E. Grieg-cor scolar 2.45min
http://www.youtube.com/watch?v=Gidcr2YJ7GM&feature=related filmuleţ-Ved Rondane("In the Hills") 4.30min
maniera jazz-istica

http://www.youtube.com/watch?v=RaqvUkYrLR0&feature=related Grieg-"Lebada" -Per Vollestad bariton 2.32min
http://www.youtube.com/watch?v=Lyh9FbZOjTg&feature=related Grieg-"A Dream"-Kirsten Flagstad 2.35min

Caravaggio

2011-05-06T03:25:00.000-07:00

· Biblioteca Judeţeană “

Alexandru şi Aristia Aman” şi Clubul melomanilor, a propus iubitorilor de frumos, joi 5 mai ora 17:00, un dialog al artelor: pictura, muzica şi baletul.

Tema întâlnirii a fost personalitatea lui Caravaggio- omul şi artistul, unul dintre pictorii cei mai misterioşi şi mai revoluţionari ai istoriei artei.

Au prezentat prof. Maria Barbărasă şi invitata sa, artist plastic, dr. Cristina Oprea. Cu acest prilej, au fost arătate publicului DVD–uri şi cărţi, din colecţiile bibliotecii, legate de numele lui Caravaggio şi de numele lui Monteverdi.

Michelangelo Merisi zis Caravaggio (n. 29 septembrie 1571,Milano– d.18 iulie 1610, Porto Ercole) după numele oraşului italian, leagănul familiei sale, este un pictor precursor al Barocului, unul dintre cei mai novatori din istoria picturii.

Istoricul de artă André Chastel afirma printre altele :

“Arta lui Caravaggio a constituit saltul cel mai important în întreaga istorie a picturii italiene. Esenţa picturii sale, care nu cunoaşte niciun fel de tabu, nu este atmosfera, vibraţia culorilor sau farmecul formelor - toate acestea par a fi de la sine înţelese - ci prezenţa reală, aproape fizică a trupurilor, a masei corpurilor şi detaliilor". Această revoluţie care a avut consecinţe deosebite pentru arta europeană, a însemnat apariţia curentului pictural internaţional numit “caravagism”, care s-a dezvoltat în mod diferit, în funcţie de specificul fiecărei ţări.

Caravaggio respinge ierarhia genurilor şi canonul frumuseţii în pictură, conceput de umaniştii care au idealizat corpul omenesc. Pentru sublinierea realismului brutal al tablourilor sale, artistul foloseşte un dramatic contrast de clarobscur. Scenele biblice le înfăţişează ca imagini de viaţă cotidiană, dând astfel tablourilor religioase o dimensiune umană deosebită.

Biografii au inceput imediat după moartea artistului, încă din secolul al XVII-lea, să scrie cărţi despre viaţa sa. Realitatea se amestecă în aceste scrieri cu fantezia, dar ele povestesc întotdeauna despre aventuri, scandaluri şi despre destinul schimbător al artistului.

Viaţa şi arta sa au inspirat literatura, muzica, cinematografia, dar şi coregrafia, aşa cum am putut vedea joi, în Sala Marin Sorescu a bibliotecii publice din Craiova. Fascinaţia pe care a exercitat-o omul şi artistul Caravaggio asupra contemporanilor este valabilă şi astăzi.

Baletul "Caravaggio" difuzat, avandu-l ca erou principal pe pictorul italian, a fost creat de coregraful italian Mauro Bigonzetti pentru ansamblul Baletului de Stat din Berlin. Premiera mondială a avut loc în data de 7 decembrie 2008, la Berlin. Bigonzetti este unul dintre cei mai mari coregrafi italieni actuali. Creaţiile sale, considerate revoluţionare în Italia, i-au adus de asemenea un succes internaţional considerabil.

"Când mă gândesc la Caravaggio – spune coregraful – am în minte atât artistul cât şi omul, în acelaşi timp, deoarece sunt cele două aspecte ale fiinţei umane care mă intereseaza în primul rând. Pentru acest balet, m-am inspirat din raportul între cele două lumi – pe de-o parte lumea sa interioară şi de cealaltă parte, maniera în care se traduce ea în arta sa."
Muzica baletului îi aparţine lui Bruno Moretti, având la bază creaţiile lui Claudio Monteverdi, compozitor italian contemporan cu Caravaggio.

Urmariti albumul : https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/Caravaggio?authkey=Gv1sRgCNbuvYnn9a37cw&feat=directlink

Muzica psaltică III

2011-04-14T04:47:00.000-07:00

Pentru că sărbătoarea Paştelui este tot mai aproape, miercuri 13 aprilie, Clubul Melomanilor şi-a propus să aducă în actualitate muzica religioasă de inspiraţie bizantină.

În prima parte a întâlnirii s-au ascultat fragmente din cele patru sectiuni ale Oratoriului Bizantin de Paşti : Patimile şi Învierea Domnului de Paul Constantinescu.

Iata ce spune muzicologul Grigore Constantinescu despre aceasta capodopera a secolului XX:

"Prin filiera îndelungată a spiritualităţii creştine, tradiţia bizantină găseste un lăcaş de vecie pe plaiurile locuite de poporul român, ducând misiunea religioasă pe făgaşurile veşniciei. Paul Constantinescu trăieşte preluarea cântărilor şi semnificaţiei muzicale a Bizanţului, împământenite aici, studiază, înţelege, cunoaşte şi recreează în "Liturghia in stil psaltic" si cele două Oratorii, ridicarea acestei moşteniri spre nivelul de capodoperă de cult..........

Privită în ansamblu, muzica lui Paul Constantinescu ne înfăţişează o originală confluenţă între stiluri diferite, doar aparent opozabile. În acest context , este impresionant efortul artistului de reevaluare, aşa cum o şi declara, a patrimoniului muzical bizantin, folosind ca material tematic cântările cultului ortodox . … Remarcabilă este totodată tendinţa de a recicla monodicul muzicii bizantine vocale transpunand-o in polifonie inetrumentala, proces conturat de-a lungul creatiei sale ......... Polifonizarea şi armonizarea cântului de strană, într-un discurs ce ţine seama de specificul modurilor (ehurilor) liturgice – remarcă muzicologul Valentina Sandu Dediu în comentariul asupra Oratoriului de Paşti – se înscriu printre modalităţile originale de rezolvare a problemelor stilului, armoniei, polifoniei, recitativului, într-o fuziune care contopeşte sursa spiritualităţii bizantine cu cea protestantă, pornind de la modelul Pasiunilor lui Bach. Panoramarea tuturor simbolurilor ce alcătuiesc această măreaţă frescă bizantină profilează o acţiune umană, dramatica. În încercarea de sintetizare a culminaţiilor Oratoriului, ajungem la o imagine realistă, cea a unui conflict dramatic logic conturat, în care Paul Constantinescu a intenţionat să confere geniului oratorial dimensiunile complexe ale unei opere de concert.

Simbolic, prima audiţie a Oratoriului (1946) s-a desfăşurat sub gestul dirijoral inspirat al lui George Enescu...... . Forma definitivă nu a fost prezentată până în 1990, cu Filarmonica "George Enescu" sub bagheta lui Cristian Mandeal, aşa cum înregistrarea pe CD a putut fi ascultată de-abia în 2010 în versiunea dirijorală a lui Horia Andrescu la pupitrul Orchestrei Naţionale Radio şi Corului Academic Radio condus de Dan Mihai Goia. "

Partea doua a întâlnirii a fost rezervată Grupului Psaltic Sfântul Mucenic Dimitrie de la Catedrala Mitropolitană din Craiova, condus de prof. Victor Şapcă.

Iată repertoriul şi câteva explicaţii sumare referitoare la cântările interpretate, făcute de lect. dr.Emanuel Cercel..

“Iată Mirele vine în miezul nopţii …”, glas VII( de Nectarie Protopsaltul) – este un imn specific oficiului liturgic al Miezonopticii– un ansamblu de rugăciuni şi imne rostite mai ales de către monahi la miezul nopţii, ca semn al veghei şi al dorului cu care sufletul asteaptă pe Domnul . Sufletul , cuvânt care în limba greacă este de gen feminine(psyche) este asemenea unei fecioare care îşi aşteaptă mirele. Asemanarea are ca temei pilda celor zece fecioare, întâlnită în Evanghelia dupa Matei, cap XXV, dar şi celebrul text poetic al “Cântării cântărilor”. Acest din urmă text este în esenţă un poem de dragoste. “Cele două personaje , El şi Ea străbat întregul poem într-o uluitoare alternanţă de dorinţă, căutare, ivire, dispariţie, strigăt, şoaptă, apropiere, îmbrăţişare, fericire şi extaz, ca în jocurile prenupţiale ale perechilor pământului” (Bartolomeu Anania). Cu toate acestea, Biserica a avut curajul sa vada în acest text imaginea dragostei dintre om şi Dumnezeu, dragostea agapică.

“Fericit bărbatul…” este un imn alcătuit din câteva versete ale Psalmului I. Este cântat în deschiderea slujbei de seară – Vecernia. Textul psalmului vorbeşte despre statornicia în credinţa, asemănând omul credincios unui copac răsădit la izvoarele apelor, a cărui frunză nu va cădea vreodată.

“Doamne, femeia…” Textul este alcătuit în secolul al IX-lea de către monahia Cassia. Înzestrată cu un remarcabil talent poetic, avea, totodată şi un fel de a fi direct şi sincer – calităţi care au condus-o , se pare, pe calea slujirii lui Dumnezeu într-o mânăstire. În anul 830, la vârsta de 20 de ani, luase parte la o serbare de la palatul imperial împreună cu cele mai frumoase şi educate tinere din Imperiul bizantin, pentru ca Împăratul Teofil să-şi aleagă soţia. Împăratul avea în mână un mar de aur pe care urma să-l ofere celei pe care ar fi ales-o. Teofil o remarcă îndată pe Cassia, nobilă prin frumuseţe şi cultură. Un scurt dialog între cei doi provocă indispoziţia lui Teofil. “Prin femeie ( prin Eva n.n.) a venit tot răul” i se adresase Teofil, cu o atitudine defensivă, ca şi cum se temea a fi înrobit de frumuseţea ei .“Dar tot prin femeie (prin născătoarea de Dumnezeu n.n.) a venit tot binele”, răspunse direct Cassia, derutându-l pe împărat, care oferi mărul unei alte tinere, Teodora de Paflagonia. Cassia s-a retras la mânăstire, unde a avut o însemnată operă imnografică.

În legătură cu textul imnului “Doamne, femeia ceea ce căzuse în păcate multe…”, se povesteşte că monahia Cassia tocmai lucra asupra lui, când împăratul Teofil soseşte la mânăstire. Cassia îşi continuă lucrul în camera ei, în timp ce obştea mânăstirii se grăbi să vină în întâmpinarea împăratului. Auzind, însă, pe sală paşii împăratului şi ai suitei sale, Cassia se refugie în paraclisul învecinat. Intrând în camera ei, împăratul zări compoziţia de pe masa de lucru, pe care autoarea îl dusese déjà până la pasajul care arăta că Eva auzi pe la amiază sunetul picioarelor Domnului în Rai. Teofil luă pana şi, ca un gest de spirit, adaugă cuvintele : “ de frică s-a ascuns”. Cassia a completat apoi imnul fară a modifica adaosul împăratului.

“Prohodul Domnului…” se constituie într-o grupare de imne care dramatizează poetic şi teologic evenimentul morţii Domnului fiind cântată în cadrul slujbei de vineri seara în Săptămâna Patimilor. Este subliniat permanent paradoxul morţii “Datatorului de viaţă” care, cu acest prilej, face din însăşi moartea Sa o sursă a învierii si vieţii.

“Dar cum mori, Viaţa/ Şi cum şezi în mormânt, /Şi împărătia morţii Tu o zdrobeşti/ Şi pe morţii cei din iad îi înviezi.”

“Hristos a înviat” – troparul specific perioadei pascale. Şi în restul anului, slujbele bizantine bisericeşti vestesc permanent Invierea lui Hristos dar niciodată atât de triumfător precum în acest imn.

“Cu trupul adormit ca un muritor…” este aşa numita “luminăndă” a slujbei pascale. Numele de luminăndă provine de la faptul că, la origine, ea era cântată în momentul în care mijeau zorile.

“Cântarea a IX-a a Canonului Sfântului Irodion de la Lainici”, glas I (autor Marin Silviu)

“Stihirile Paştilor” îl au ca autor pe Sfântul Ioan Damaschinul, care, în secolul al VIII-lea a desfăşurat o vastă activitate teologică. Atât textul cât şi melodia pe glasul V irmologic au făcut din aceste stihiri unele dintre cele mai dramatice cântări ale slujbelor bizantine. De precizat faptul că scurtele introduceri recitative ale fiecărei stihiri sunt versete din psalmi. În general, este vorba despre texte mesianice care prefigurau, cu secole înainte, Învierea Fiului lui Dumnezeu. Astfel, în “vrăjmaşii lui Dumnezeu”, de care se aminteşte chiar înaintea primei stihiri, Biserica a văzut nu neaparat oameni – vrăjmaşi ai Domnului – ci mai degrabă puterile întunericului risipite de lumina Învierii.

“Ziua Învierii” este un imn cântat chiar după stihirile Paştilor, în acelaşi glas V dar în varianta lui mai calmă şi mai amplă, numită “stihirarică”. Iubirea de Dumnezeu ar trebui să aibă drept consecinţă iertarea şi iubirea oamenilor (evident cu discernământ). În contextul vietii reînnoite de Hristos omului , răul se vădeşte inconsistent şi efemer.

Ziua Învierii! Şi să ne luminăm cu prăznuirea, şi unul pe altul să ne îmbrăţişăm. Să zicem : fraţilor şi celor ce ne urăsc pe noi; să iertăm toate pentru Înviere. Şi aşa să strigăm: Hristos a înviat din morţi, cu moartea pe moarte călcând, şi celor din morminte viaţă dăruindu-le!"

Lector univ. Emanuel Cercel

Toţi cei prezenţi au avut parte de momente de adâncă spiritualitate şi înălţare sufletească.

https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/MuzicaPsaltica?feat=directlink

Maria Cristiana Stan

2011-04-07T08:29:00.001-07:00

Miercuri, 6 aprilie 2011, Clubul Melomanilor a avut-o invitată pe doamna Maria Cristiana Stan, instrumentist (pian), secretar muzical la Teatrul Liric Elena Teodorini din Craiova şi profesor asociat la Departamentul de muzică al Facultăţii de litere din cadrul Universităţii Craiova.

Cu acest prilej domnia sa a facut o prezentare a cărţii sale recent lansată : Schiţa monografică a Teatrului Liric "Elena Teodorini"; a vorbit despre artiştii celebri care s-au lansat la Craiova, despre experienţa sa ca secretar muzical în cadrul teatrului şi ne-a oferit să vizionăm şi să ascultăm două fragmente înregistrate din spectacole la care a lucrat pentru pregătirea muzicală: La "Calul Bălan" de Ralph Benatzki, o versiune germană şi "Traviata" de Giuseppe Verdi, cu Felicia Filip şi Călin Brătescu în rolurile principale .

Toţi cei prezenţi au apreciat munca domniei sale de a strânge şi ordona documentele, de a face publice fotografii, afişe, comentarii critice din presă despre spectacolele care s-au desfăşurat în timp, pe scena teatrului liric craiovean dar şi cea de instrumentist, mai puţin spectaculoasă şi mai puţin recunoscută dar atât de necesară artiştilor pentru reuşita spectacolului.

https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/MariaCristianaStan?feat=directlink

Tineri muzicieni

2011-03-25T09:44:00.000-07:00

În cadrul proiectului de parteneriat educaţional "Muzica clasică, prietena copiilor", dintre Liceul de Artă "Marin Sorescu" din Craiova şi Biblioteca Judeţeană" Alexandru şi Aristia Aman", miercuri 23 martie 2011, ora 17.00, în secţia audio-video a bibliotecii, a avut loc o audiţie muzicală, sub genericul "Tineri Muzicieni".
Programul a fost susţinut de elevii Liceului de Artă "Marin Sorescu" Craiova.

Au interpretat:

Ioana Nedelcu - vioară (cl.a III-a) prof. Speranta Şopov : "Menuet" de W.A.Mozart
Luca Neacşiu Popescu - pian (cl. a III-a) prof.Liviu Pîrvu: Studiu op.72 nr.6 de M.Moszkovski şi Sonatina de B.Bartok

Valentin Iliuţă - vioara (cl.a IV-a) prof. Speranţa Şopov : Allegro de J.H. Fiocco

Maria Enceanu - flaut (cl. a VIII-a) prof. Eugen Pirvu : Aria boemă rusă de W.Popp

Andreea Suchici - vioară (cl.a VII-a) prof. Cornel Berbec: Sonata a IV-a( părţile I şi a II-a) de G.Fr.Händel

Eduard George Cotoianu -clarinet (cl.a VI-a) prof.Gheorghe Pop: "Chanson exotique" de M.Delgiudicce şi Concertul nr.3 (părţile a II-a şi a III-a) pentru clarinet de K.Stamitz

Bianca Zamfira - pian (cl.a VIII-a) prof. Camelia Săndulescu:Sonata KV 547(P.I) de W.A.Mozart şi Rapsodia op.79 nr.1 de J. Brahms

Casandra Mareş - vioară (cl.a VIII-a) prof. Ştefan Dumitru: "Dans rustic" de George Enacovici şi Romanţa în Fa major de L.van Beethoven

Andreea Bălan -flaut (cl.a VIII-a) prof.Eugen Pirvu: "Andantino pastorale" de Vasile Jianu şi Concertul în Do major( partea I ) de A. Gretry

Alexandra Feraru - vioară (cl.a VIII-a) prof. Speranţa Şopov: "Simfonia spaniola"(P.I) de E. Lalo

Au acompaniat la pian prof.Felix Ionescu şi prof. Edward Man.

Prin serile intitulate “Tineri muzicieni”, Clubul melomanilor îsi propune să antreneze elevii muzicieni în contacul cu publicul, să-i stimuleze să acorde importanţă studiului pentru o prestaţie cât mai bună, şi să promoveze tinerele talente.

Urmăriţi albumul: https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/TineriMuzicieni03?feat=directlink

Mirabela Dina

2011-03-10T07:14:00.000-08:00

Miercuri, 9 martie, Clubul Melomanilor a avut-o ca invitată pe Mirabela Dina, pianista româncă stabilită în Germania, venită "acasa," în Craiova, să concerteze la Filarmonica Oltenia, vineri 11 martie 2011
Doamna profesoară Maria Barbărasă a fost moderatoarea întâlnirii. Cu întrebări bine alese, care dovedeau şi o buna informare despre cariera invitatei, a reuşit să o provoace să se destăinuie şi să se simtă bine în clubul nostru.

Născută la Craiova, în anul 1976, Mirabela Dina a început studiul pianului la o vârstă fragedă - patru ani. Doi ani mai târziu, a fost prezentată renumitelor profesoare Ioana Minei şi Ana Pitiş de la Conservatorul “Ciprian Porumbescu” din Bucureşti), de a căror îndrumare profesională a beneficiat pe întreg parcursul educaţional.

La vârsta de opt ani, când a câştigat Premiul I la prestigiosul Concurs Internaţional pentru Tineri Pianişti (Concorso Internazionale per Giovani Pianisti) - Stresa/Italia, Mirabela Dina s-a făcut imediat remarcată în lumea muzicală. Ca solistă, a debutat la vârsta de zece ani, când a interpretat, în compania Orchestrei simfonice a Filarmonicii „Oltenia“, Concertul în Re major de J. Haydn.

După 1989, căderea cortinei de fier i-a oferit tinerei pianiste numeroase oportunităţi de afirmare, fiind invitată să concerteze în Franţa, Germania, Marea Britanie, Italia şi S. U. A., consolidându-şi, astfel, o binemeritată reputaţie internaţională.

Dupa absolvirea bacalaureatului, la Liceul de Muzică “Dinu Lipatti” din Bucureşti (promoţia 1995), Mirabela Dina îşi începe studiul la Hochschule für Musik din Köln, la clasa profesoarei Karin Merle. Anul 1995 i-a adus un alt valoros Premiu I, de această dată la „Waki - Piano Competition“ (Japonia).

În anul 1998, cu prilejul dublului debut în capitala Germaniei, a interpretat, în compania Deutsches Symphonie-Orchester, Concertul nr. 26 în Re major, K. 537 („al Încoronării“) de Mozart, pe scena faimoasei Berliner Philharmoniker, şi, la Konzerthaus am Gendarmenmarkt, Concertul nr. 2 în Si bemol major, op. 83 de Brahms. Totodată, a obţinut un deosebit succes la Köln (unde a interpretat Concertul nr. 3 de Bartók) şi în Marea Britanie(Concertul nr. 1 în Mi bemol major de Liszt).

Fiind solicitată din ce în ce mai mult să abordeze şi repertoriul muzicii de cameră, s-a pregătit cu renumiţii pianişti şi profesori Dmitri Bashkirov, Fou Ts'ong, Leon Fleisher, Christian Petrescu, Alexander Lonquich, Karl-Heinz Kämmerling, David Wilde, Alexandre Rabinovitch, precum şi cu membrii celebrului „Alban Berg“ Quartet.

Un reper definitoriu în evoluţia carierei ei artistice l-a reprezentat cucerirea Premiului I la Concursul Internaţional de Pian „Martha Argerich“ (Buenos Aires, 1999) - moment de senzaţie ce a stârnit aplauze entuziaste din partea publicului şi care a propulsat-o pe tânăra interpretă în centrul atenţiei lumii muzicale. După concertele susţinute în Argentina, a fost invitată să cânte în compania Orchestre Symphonique de Montréal (dirijor Charles Dutoit) şi Bamberger Symphoniker (pentru postul West German Radio - WDR, în seria „Master Pianists“). Au urmat recitalul prezentat la Herkulessaal der Münchner Residenz, precum şi participări la festivaluri internaţionale de marcă (La Roque d'Anthéron - Franţa, Klavier-Festival - Ruhr/Germania, Musica Vitae - Växjö/Suedia, „Settembre Musica“ - Torino/Italia şi „Martha Argerich“ - Beppu/Japonia, Buenos Aires/Argentina şi Lugano/Elveţia - unde, în anul 2003, a cântat împreună cu Martha Argerich, cu prilejul concertul final, Suita “Spărgătorul de nuci” pentru două piane de Ceaikovski, apărută pe CD la EMI, sub titlul “Martha Argerich and Friends”).

În februarie 2007, a concertat la Paris, la Salle Pleyel, cu prilejul seriei de manifestări culturale dedicate lui J. S. Bach, unde a interpretat, împreună cu Martha Argerich, Gabriela Montero, Mauricio Vallina, Gidon Kremer şi Kremerata Baltica, printre alte lucrări din creaţia marelui compozitor, Concertul pentru patru piane şi orchestră.

Ana Mirabela Dina a realizat înregistrări pentru WDR (Westdeutsche Rundfunk), Bayerischen Rundfunk, pentru posturi de radio din Bucureşti, Paris, Buenos Aires (sub formă de CD) şi Lugano. Ca profesor, susţine cursuri de măiestrie artistică în Buenos Aires, La Plata (Argentina), Bucureşti, Craiova şi a fost deseori invitată să facă parte din juriul Concursului “Jugend musiziert” din Germania.

Începând din anul 2007, Ana Mirabela Dina este cadru didactic universitar la Hochschule für Musik din Köln.

În această seară am ascultat din înregistrările tinerei pianiste: momente muzicale din Suita “Spărgătorul de nuci” pentru două piane de Ceaikovski, în care Mirabela Dina se afla alături de Martha Argerich; partea a doua din Concertul nr.1 in Do minor pentru pian op. 35 de Dmitri Sostakovici, partitura ce va fi interpretată şi în concertul de la Craiova, alături de orchestra simfonica a Filarmonicii "Oltenia, dirijor Marius Hristescu; finalul unei lucrari cameral "Carnavalul pădurii"de Thierry Huillet (http://www.youtube.com/watch?v=jpoyywttXyE).

Au fost prezenţi şi elevi ai Liceului de Artă "Marin Sorescu", care studiază pianul şi vor să urmeze o carieră asemănătoare: Adela Liculescu, Ruxandra Luţan şi Adrian Radu.

Pentru a păstra în amintire această minunată seară, s-au făcut şi fotografii de grup.

Urmăriţi albumul:
https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/MirabelaDina?feat=directlink

Iarna muzicală

2011-02-24T05:36:00.000-08:00

Miercuri, 23 februarie, tema întâlnirii Clubului melomanilor a fost ”Iarna” – în ton cu vremea de afară. Realizatoarea întâlnirii, doamna profesoara Maria Barbărasă, ne-a oferit pentru audiţie şi vizionare, mai multe lucrări muzicale inspirate de anotimpul alb. Selecţiile au fost făcute în aşa fel încât plecând de pe meleagurile noastre cu “Ziua ninge” de Gheorghe Dima, în interpretarea Corului Madrigal condus de maestrul Marin Constantin, am ajuns să "simţim" Iarna în spatiul european, cu Vivaldi, Mozart, Schubert, Waldteufel, Debussy, Ceaikovski şi Glazunov; am poposit apoi în America de Sud cu Astor Piazzolla şi în final, ultima oprire, în Extremul Orient, urmărind baletul "Iarna" al compozitorului chinez David Fang.

Pentru cei mai mulţi dintre noi, lucrările prezentate , în special spectacolul de balet al Academiei de dans din Shanghai, au fost premiere încântătoare, care ne-au îmbogăţit sufleteşte.

Mai jos sunt linkurile cu lucrările muzicale ascultate şi vizionate pe ecran mare.Vizionare placută!

http://www.youtube.com/watch?v=rBq4ov5Y_84&feature=related Itzhak Perlman -A Vivaldi "Iarna"din seria "Anotimpurilor" -.P.I 3.46min http://www.youtube.com/watch?v=dggfA9Vo64U&feature=related P.a II-a 2.45min
http://www.youtube.com/watch?v=x8DzsScxhBE&feature=related P. A lll-A 3.00min

dirijor Zubin Mehta şi orchestra Filarmonicii din Israel;
http://www.youtube.com/watch?v=dK6iIkKJido&feature=related Vivaldi-"Iarna" la acordeon P.I

http://www.youtube.com/watch?v=4DVc9FvuNys&feature=related Mozart-Dans german No.3 in C-major "-Plimbare cu sania"- 2.25m
http://www.youtube.com/watch?v=jyxMMg6bxrg&feature=related Franz Schubert-D. Fischer Diskau-"Teiul"din ciclul"Călatorie de iarna"

http://www.youtube.com/watch?v=VbPsaDqj9PI&feature=related Lev Oborin la pian- Ceaikovski- "Anotimpurile" Decembrie- 4.01min
http://www.youtube.com/watch?v=4za9JsyFQyI&feature=related Sviatoslav Richter- Ceaikovski- "Ianuarie"-"La gura sobei"-"Anotimpurile" op. 37b -inregistrat in 23iunie, 1950. 5.12min
http://www.youtube.com/watch?v=ur5Qv9JjYXs&feature=related V. Askenazy la pian- Ceaikovski-Februarie.Carnaval 2.35min
http://www.youtube.com/watch?v=anIkwFNHVvc&feature=related "Valsul fulgilor de nea" din baletul "Spargatorul de nuci"-Ceaikovski teatrul Mariinski din Sankt-Petersburg 3.15min
http://www.youtube.com/watch?v=37fyRO3s66w&feature=related A. Glazunov-"Iarna" din baletul "Anotimpurile," opus 67. 8.47min
(Chiciura,Gheata,Grindina, Zapada)
http://www.youtube.com/watch?v=jbiNnX1KlrI&feature=related Alfred Cortot la pian-Claude Debussy" Coltul copiilor"-"Zapada danseaza"
inregistrat in 1928 2.21min
http://www.youtube.com/watch?v=jFKfuanIfdU&feature=related A.B. Michelangeli la pian- Debussy-"Pasi pe zapada" 4.51min. .
http://www.youtube.com/watch?v=ZxuG8HXV2yQ valsul-"Patinatorii"de Émile Waldteufel.-(cu imagini de iarna) 8.48min

http://www.youtube.com/watch?v=N4KtYXbPH-w&feature=related Fischer-Chor -valsul-"Patinatorii"de Émile Waldteufel -2.30min

http://www.youtube.com/watch?v=ryi4YiSHQsA&NR=1&feature=fvwp-A. Piazzolla-"Iarna"-cu bandoneon -6.30min
Orchestra Filarmonica din Montevideo- Uruguay
http://www.youtube.com/watch?v=MBznuTbivJw&feature=related Baletul "Anotimpurile"-premiera mondiala: 18martie 2010.
compozitor David Fang - Company: Shanghai Dance Academy 14.48min.

Album Picassa: https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/IarnaMuzicala?feat=directlink

Franz Liszt

2011-02-10T04:19:00.000-08:00

Miercuri, 9 februarie, Biblioteca Judeţeană “Alexandru şi Aristia Aman” – Secţia audio-video, a găzduit o nouă întâlnire a Clubului Melomanilor. Pentru că anul acesta se împlinesc 200 de ani de la naşterea lui Franz Liszt , doamna profesoară Maria Barbărasă, realizatorul acestor întâlniri, a propus să ascultăm cateva creatii muzicale şi să ne amintim de contribuţiile şi inovaţiile muzicale ale acestei personalităţi reprezentative a romantismului muzical european.

Principiile estetice ale lui Liszt s-au cristalizat în urma unei lungi activităţi creatoare. În opinia sa, “arta este un factor social care-i uneşte pe oameni, dar care nu se poate dezvolta spontan şi nici izolat de activitatea omenească. Este un limbaj universal care curăţă şi îmbogăţeşte sentimentele oamenilor , …le trezeşte cel mai bun eu. Artistul trebuie, la fel ca un educator, întâi să înveţe şi apoi să fie educator iar arta trebuie să aprindă entuziasmul în inimile oamenilor.” – Th. Balan - Liszt

Cei prezenţi au putut asculta "Rapsodia Ungară", cu Georg Cziffra la pian, "Povestea pe note"a vietii si creatiei lui Franz Liszt"(realizator Simona Tanascu)," Dans macabru"cu Valentina Lisitsa şi "Vis de dragoste"in interpretarea tenorului Alfredo Krauss.

Pentru că timpul nu a permis abordarea mai largă a acestui muzician de excepţie şi a muzicii sale, în cursul anului, îi vor mai fi dedicate şi alte întâlniri ale clubului.

Propunem, pentru audiţie, celor interesaţi, câteva linkuri :

http://www.youtube.com/watch?v=qIandNxjYVw&playnext=1&list=PLA2EC7351EEA02760 Liszt's Hungarian Rhapsody no 8 in F sharp minor, la pian, Georg Cziffra. 5.40min
http://www.youtube.com/watch?v=prnW7UA-K8E&NR=1 Liszt- Mephisto Walts nr.1, Boris Berezovsky 9.25min
http://www.youtube.com/user/ValentinaLisitsa Liszt Totentanz ("Dans macabru") 14.53min -Valentina Lisitsa
http://www.youtube.com/watch?v=MD6xMyuZls0&feature=channel Liszt "La Campanella" -V. Lisitsa 5 min
http://www.youtube.com/watch?v=Hb6i0KQTWic&NR=1 Valentina Lisitsa -Liszt, Concerto No1(part 1) 9.38min
http://www.youtube.com/watch?v=OFuiozEGjIY&feature=relmfu Valentina Lisitsa - Liszt, Concerto No.1(part 2) 9.57min
http://www.youtube.com/watch?v=txc483MYI6I&feature=related / Emil Gilels- Liszt's Rakoczy March in 1959 4.48min.

( Rapsodia nr.15)

http://www.youtube.com/watch?v=fpMubNOz37s Rêve d'amour" de Franz Liszt, cantat de Alfredo Kraus en 1989 5.18min

http://www.youtube.com/watch?v=TsPM2bACOtA&feature=related Dinu Lipatti (1917-1950) - Franz Liszt (1811-1886):
from"Tre sonetti del Petrarca" (Three sonnets of Petrarch)

http://web.srr.ro/stream/demand-album.shtml?id=72&album=455c0dfca1de6bc1c4eacd54692b46a1 "Poveşti pe note "- Franz Liszt

http://www.youtube.com/watch?v=rsTk06JAKjg&feature=more_related finalul Simfoniei "Dante"-Daniel Barenboim-7.43

http://www.youtube.com/watch?v=rsTk06JAKjg&feature=more_related finalul poemului simfonic "Preludiile"-la orga 5.33min.

Urmăriţi albumul Picassa al întâlnirii:

https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/FranzLiszt?feat=directlink

Aniversare Wolfgang Amadeus Mozart 2011

2011-01-28T01:51:00.001-08:00

Miercuri, 26 ianuarie, Clubul Melomanilor l-a aniversat pe Wolfgang Amadeus Mozart, la 255 de ani de la naştere. Întâlnirea a fost găzduită de secţia audio-video şi American Corner Craiova a bibliotecii publice judeţene. Pentru participanţi a fost organizată o miniexpoziţie de documente (carti, CD-uri, DVD-uri) din colecţiile bibliotecii, legate de numele strălucitului compozitor, pliante cu date biografice şi aprecieri făcute de oameni celebri.

Realizatoarea întâlnirilor, d-na profesoară Maria Barbărasă, a pregătit un program de audiţii şi vizionări din creaţia marelui compozitor, lucrări mai puţin ascultate pe scenele din Craiova, în interpretările unor mari muzicieni, unii dintre ei aniversaţi anul acesta (Emil Ghilels,Cecilia Bartoli, Martha Argerich).

Majoritatea au fost preluate de pe adresa de internet www.youtube.com. Astfel, publicul meloman poate asculta interpretări noi şi de excepţie ale muzicii clasice, care în timp duc la creşterea pretenţiilor sale. Una dintre inregistrările serii - partea lentă din Concertul pentru flaut, harpă şi orchestră - a fost ilustrată cu reproduceri ale unor tablouri reprezentând peisaje citadine din timpul secolului al XVIII-lea, perioada în care a trait şi Mozart. A fost vizionat un spot publicitar "Mozart Forever "- al firmei Deutsche Grammophon care prezintă un colaj cu teme muzicale din simfoniile şi concertele instrumentale înregistrate pe suport DVD de această mare casă de discuri.

Un alt film scurt a ilustrat proiectul ''Mozart 22''. Acesta a constat în prezentarea, în anul 2006 la Salzburg, a celor 22 de opere compuse în scurta sa viaţă, cu ocazia împlinirii a 250 de ani de la naşterea compozitorului. Coloana sonoră este alcătuită dintr-un "potpuriu" al celor mai cunoscute arii din creaţia mozartiană de operă, spectatorul putând urmări secvenţe din montări tradiţionale sau moderne.

Finalul întâlnirii a fost marcat de aria ''Laudamus te'' din Misa în do minor de W.A. Mozart, în interpretarea sopranei Rénèe Fleming.
La această întâlnire a participat şi corespondentul din Craiova al "Radio România Actualităţi", care a luat câteva interviuri participanţilor din public dar şi doamnei profesoare Maria Barbărasă.
În intervenţia sa, doamna profesoară a menţionat şi faptul că nivelul prezentărilor la Clubul Melomanilor a crescut şi datorită mijloacelor tehnice (videoproiector şi ecran, sistem audio performant, laptop, acces la Internet wireless, imprimante color pentru afişe şi pliante, etc) oferite de catre American Corner Craiova - proiect de colaborare între Biblioteca Judeţeană Alexandru şi Aristia Aman şi Ambasada S.U.A. la Bucureşti, proiect iniţiat şi susţinut de catre Consiliul Judeţean Dolj.

Biblioteca Juteţeană Alexandru şi Aristia Aman a întregit aria manifestărilor dedicate aniversării lui Mozart cu difuzarea filmului ''Amadeus'' - în regia lui Milos Forman, în data de 27 ianuarie 2011, dată ce coincide cu ziua aniversarii compozitorului.

Din selecţiile doamnei profesoare puteţi urmări:

http://www.youtube.com/watch?v=DPDZq7Qkybs&feature=related Mozart-Fantasia in d-moll KV 397-Emil Ghilels ; 7,01min

http://www.youtube.com/watch?v=9Kkdrhd1fWE&translated=1 Cecilia Bartoli & Bryn Terfel singing "Pa-pa-pa-pa" from
Mozart's opera "The Magic Flute" 2.48min

http://www.youtube.com/watch?v=q6rXszIRv3k&feature=related Martha Argerich and Gabriele Baldocci perform the first movement
of Mozart KV448 for 2 pianos 8.26min.
http://www.youtube.com/watch?v=hzpi8cSQJz8&feature=related Martha Argerich and Gabriele Baldocci perform the second movement of Mozart KV448 for 2 pianos. Recorded live in Livorno 7.57min

http://www.youtube.com/watch?v=UYlq4LuapMk&NR=1 Mozart-ClarinetQuintet in A("Stadler")K.581-P.I Allegro
Hagen Quartet;Sabine Meyer 9.23min
http://www.youtube.com/watch?v=e3DDInTYrks&feature=related Mozart-Clarinet Quintet in A("Stadler")K.581-2mvt- 6.29min.

http://www.youtube.com/watch?v=bajGhyWaybE&translated=1 Mozart- Rondo alla turca, from Piano Sonata in A Major, K. 331, arr. by David Overton with Zephyr Trio, Lady Jeanne Galway, flute-Darret Adkins, cello- Jonathan Feldman, piano- 4.25min

http://www.youtube.com/watch?v=fI6mNal8cjw&feature=related Mozart's Concert for Harp and Flute, K.299. Illustrated video with 17th - 18th Century -mostly landscape- paintings.-8.34min

https://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/WolfgangAmadeusMozart?feat=directlink

Aniversările muzicale ale anului 2011

2011-01-16T09:24:00.000-08:00

Miercuri, 12 ianuarie 2011, a fost prima întâlnire din acest an a Clubului Melomanilor şi a fost găzduită de secţia audio-video şi American Corner Craiova, a Bibliotecii Judeţene Alexandru şi Aristia Aman.
Aşa cum ne-a obişnuit la început de an, doamna profesoară Maria Barbărasă, ne-a prezentat anivesările muzicale ale anului:

ANIVERSĂRI COMPOZITORI

Franz Liszt(1811-1886)-200 de ani , de la naştere-pianist virtuoz şi compozitor maghiar, creatorul poemului simfonic, a concertat şi în Ţările Române.
Leo Delibes(1836-1891): compozitor francez-175 de ani de la naştere.
W. A. Mozart (1756-1791): compozitor austriac, 255 ani de la naştere.
Serghei Prokofiev(1891-1953): compozitor şi pianist rus, 120 de ani de la naştere.
Carl Maria von Weber(1786-1826) : compozitor austriac, 225 de ani de la naştere.
Compozitoarea Felicia Donceanu împlineşte 80 de ani (n.28 ian. 1931).
Compozitoarea Carmen Petra Basacopol împlineşte 85 de ani (n.5sept.1926).

COMEMORĂRI

Adolph Adam(1803-1856): compozitor francez-(comemorare 155 de ani).
Amilcare Ponchielli(1834-1886): compozitor italian de opere, (comemorare 125 de ani).
Gustav Mahler(1860-1911): compozitor şi dirijor austriac (comemorare100 de ani).
Ottorino Respighi(1879-1936): compozitor şi dirijor italian (comemorare 75 ani).
Ion Vidu (1863-1931)-compozitor şi dirijor român (comemorare 80 ani).
Iosif Conta(1924-2006)- dirijor (comemorare 5 ani).
Sir Thomas Beecham (1879-1961)- dirijor şi impresar englez (comemorare 50 de ani).
Sergiu Celibidache (1912-1996)-dirijor (comemorare15 ani)

ANIVERSĂRI INTERPREŢI ŞI DIRIJORI

Soprana Georgeta Stoleriu-aniversare 65 ani.
Katia Ricciarelli- soprană italiană aniversare 65 de ani.
Cecilia Bartoli - mezzosoprana italiană împlineşte 45 de ani.
Placido Domingo - tenor spaniol împlineşte 70 de ani .
Franco Corelli (1921-2003), tenor italian -90 de ani de la naştere
Ion Dacian, tenor (pe numele adevărat Pulca Ionel,1911-1981) - 100 de ani de la naştere.
Lya Hubic(1911-2006), soprană - 100 de ani de la naştere.
Dan Mizrahy(1926-2010), pianist - 85 de ani de la naştere.
Andre Navarra(1911-1996), violoncelist francez -100 de ani de la naştere.
Emanuel Elenescu (1911-2003), dirijorul -100 de ani de la naştere.
Emil Ghilels(1916-1985), pianist sovietic -95 de ani de la naştere.
Zubin Mehta, dirijorul indian aniversează 75 de ani.
Cristian Mandeal, dirijor român împlineşte 65 de ani.
Nigel Kennedy, violonist -aniversează 55 de ani.
Marin Cazacu, violoncelist român aniversează 55 de ani.
Cristina Anghelescu, violonistă româncă aniversează 50 de ani.
Jose Carreras, tenor spaniol aniversează 65 de ani.
Martha Argerich, pianistă argentiniană aniversează 70 de ani.
Alfred Brendel, pianist austriac aniversează 80 de ani.

Toti cei prezenţi au primit pliante informative cu aniversările anului iar pe masă a fost organizată o mini expoziţie cu documente de bibliotecă( DVD-uri, CD-uri, cărţi) legate într-un fel sau altul de tema întâlnirii.
Cea mai importantă aniversare a anului este aşa cum preciza şi doamna profesoară, cea a lui Franz Liszt. Dupa ce am ascultat un citat din "Vieţile marilor compozitori", despre Franz Liszt, l-am putut urmari pe tânărul pianist Yundi Li interpretând parafrază după cvartetul din opera "Rigoletto" de Giuseppe Verdi.

D-na profesoară a selectat de pe adresa de internet www.youtube.com mai multe linkuri şi datorită conexiunii wireless din cadrul bibliotecii, am putut urmări:

http://www.youtube.com/watch?v=ejXPcv9MS7s Franz Liszt-'Liebestraum"-Arthur Rubinstein
http://www.youtube.com/watch?v=QpnM1ahqzdw Fr. Liszt/Paganini-La Campanella-Evgheni Kissin
http://www.youtube.com/watch?v=HfXoADUoYy4 Gustav Mahler-Simfonia a V-a, Adagietto,dirijor Claudio Abbado, 8.52min.
http://www.youtube.com/watch?v=6_F5zzV6UAc&feature=related Ion Dacian-Filaret Barbu-Targul de fete-3.07min.
http://www.youtube.com/watch?v=qHmd1Zu77sM&NR=1 Ion Dacian- arie din "Baiadera " de E. Kalman-5.28min.
http://www.youtube.com/watch?v=8bvj6ML1xvM Franco Corelli-"Nessun Dorma"-2.49
http://www.youtube.com/watch?v=XTUyfSp9Brw&feature=related Cei 3 tenori-Placido Domingo, Jose Carreras, Luciano Pavarotti, dirijor Zubin Mehta-"Nessun Dorma"din "Turandot"de G. Puccini, 1994

http://www.youtube.com/watch?v=MnWYM9eUrZo&feature=related cei 3plus Zubin Mehta in "La Donna e mobile","Rigoletto" de G. Verdi ,1994
http://www.youtube.com/watch?v=1LkUdPCLaso&feature=related corul vanatorilor-Baden-Baden
http://www.youtube.com/watch?v=UwVgu-BnTjs&feature=related corul vanatorilor-in ruseste
http://www.youtube.com/watch?v=XqxYN70jvLc "Profesionistii"-Eugenia Voda/Iosif Conta
P.I-13.38
http://www.youtube.com/watch?v=FTi1FCA1edk Concertul in re minor pentru doua viori si orchestra de Johann Sebastian Bach ;Ion Voicu/YehudiMenuhin /IosifConta
http://www.youtube.com/watch?v=bmYRQWYlDbM&feature=related- Aria clopoteilor din opera "Lakme"de Leo Delibes-Natalie Dessay- 8.21min
http://www.youtube.com/watch?v=mpT7pK9A61A&feature=related - opera "Lakme"-A. Netrebko&E. Garanca-"Flowers Duet"-6.37

În încheiere am ascultat şi vizionat cu multă plăcere "Rapsodia I" de George Enescu, dirijată de Sergiu Celibidache.
Toţi cei prezeţi au apreciat că timpul s-a scurs prea repede, că selecţiile doamnei profesoare Maria Barbărasă au fost foarte bine alese spre încântarea noastră şi pentru a aminti cele mai importante nume din lista aniversărilor din acest an.
Urmăriţi albumul Picassa:
http://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/AniversariMuzicale2011?feat=directlink

La mulţi ani !

2010-12-29T17:56:00.000-08:00

Mulţumim tuturor participanţilor la întâlnirile Clubului melomanilor şi le urăm pentru anul ce vine numai bine.
Primim orice sugestie pentru a îmbunătăţi activitatea clubului, pentru a răspunde cît mai bine aşteptărilor dumneavoastră.
Următoarea întâlnire va avea loc miercuri, 12 ianuarie 2011, când doamna profesoară Maria Barbărasă va prezenta aniversările muzicale ale anului 2011.

LA MULTI ANI !

Maestrul Gheorghe Costin

2010-12-17T05:17:00.000-08:00

Miercuri, 8 decembrie, Clubul Melomanilor l-a avut invitat pe maestrul Gheorghe Costin - cunoscutul dirijor, venit la Craiova să conducă Orchestra Filarmonicii Oltenia în concertele din 10 decembrie (Concertul de închidere a Festivalului Internaţional Craiova Muzicală- 12.11 -10.12.2010) şi 13 decembrie - Concertul de deschidere a Festivalului Internaţional "Meridian - Zilele Secţiunii Naţionale Române a Societăţii Internaţionale de Muzică Contemporană" (SNR-SIMC), ediţia a VI-a, 13-18 decembrie 2010.

Dirijorul Gheorghe Costin a studiat la Universitatea de Muzică din Bucureşti şi a absolvit în paralel secţiile de compoziţie - la clasa prof. Dan Constantinescu şi dirijat - la clasa prof. Constantin Bugeanu. Din anul 1984, este membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România.

A activat ca dirijor permanent al Filarmonicilor din Târgu Mureş (1986 - 1988) şi Iaşi (1988 - 2001), iar din anul 2001 este dirijor al Filarmonicii “Banatul” din Timişoara. Prestaţiile sale întotdeauna calitative, disponibilitatea repertorială deosebită, sensibilitatea de muzician devotat reprezintă veritabile atu-uri datorită cărora artistul şi-a clădit o reputaţie solidă, fiind solicitat să dirijeze toate orchestrele din ţară.

Gheorghe Costin a participat la o serie de competiţii prestigioase, precum: Festivalul şi Concursul Internaţional „George Enescu” (Bucureşti, ediţiile 1991, 2003 şi 2007 - concertul de deschidere a Festivalului, cu orchestra Operei Naţionale - Bucureşti), Festivalul de Operă „Mario del Monaco” - Fano (Italia, 1991), “Săptămâna Internaţională a Muzicii Noi” (Bucureşti, 1992, 1993), Festivalul Internaţional “Toamna muzicală clujeană” (1995), Concursul “Pacem in Terris” (Bayreuth - 1997, 1999, 2001), Grand Prix “Maria Callas” (Atena, 1990 - 2010), concerte susţinute cu Orchestra “Pro Arte” (Italia, 1997, 1999 - 2001).

În septembrie 1998, Gheorghe Costin a debutat la pupitrul Orchestrei de cameră “London Schubert Players Orchestra”, în Festivalul Internaţional de la Windsor. A beneficiat de îndrumarea şi preţuirea unor mari personalităţi, precum Sergiu Celibidache şi Erich Bergel.

Memorabile rămân concertele cu lucrări de Yannis Xenakis din anii 1992 (Bucureşti) şi 1993 (Cluj-Napoca) interpretate în prezenţa autorului, eveniment în urma căruia a fost distins cu Premiul Uniunii Criticilor “Mihail Jora” din România.

Gheorghe Costin a întreprins turnee în Franţa, Spania, Austria, Germania, Elveţia, Grecia, Anglia, Olanda, Belgia şi Portugalia.

Numele său a figurat pe afişele unor renumite săli de concerte europene (Sala UNESCO din Paris - 1990, turneu cu Filarmonica “Moldova” din Iaşi; Sala “Gasteig” de la München - 1995, concert susţinut cu aceeaşi orchestră, în prezenţa lui Sergiu Celibidache; “Herkulessaal der Residenz” - München, 1997 şi 2001 - concerte cu Orchestra Filarmonicii “Banatul” din Timişoara; în anul 2002 - cu Orchestra Filarmonicii “Transilvania” din Cluj-Napoca, iar în anul 2004 - cu Orchestra Filarmonicii din Sibiu, la “Carl Orff” - Saal).

Printre muzicienii celebri cu care a colaborat se numără Rudolf Kerer, Grigori Sokolov, Nikolai Suk, Cyprien Katzaris, Valentin Gheorghiu, Dan Grigore, Ştefan Ruha, Radu Aldulescu, Wolfgang Laufer, Viorica Cortez, Eva Marton, Doris Soffel, Corneliu Murgu ş. a.

Gheorghe Costin a realizat înregistrări pentru radio şi televiziune, imprimând şi o valoroasă serie de CD-uri. În septembrie 2000, a fost invitat în juriul Concursului Internaţional de Pian “José Iturbi” de la Valencia (Spania), iar în septembrie 2002 a dirijat concertul final al aceluiaşi prestigios concurs, în compania Orchestrei din Valencia. În luna mai 2001, a pregătit şi dirijat premiera operei Otello de G. Verdi la Opera Naţională Română - Timişoara, iar în aprilie 2002 a realizat, cu acelaşi ansamblu, premiera operei Turandot de G. Puccini. În vara anului 2003 a realizat, la Trento (Italia), premiera şi trei spectacole cu opera Cavalleria rusticana de P. Mascagni, cu o distribuţie internaţională. În mai 2005, Gheorghe Costin a dirijat opera Don Giovanni de W. A. Mozart, cu concursul absolvenţilor clasei de canto a Facultăţii de Muzică şi cu participarea orchestrei Operei Naţionale Române - Timişoara. În vara anului 2006, a îndrumat şi condus Orchestra „Internationale Giovanile Pergine Spettacolo Aperto” într-un concert cuprinzând muzică nord-americană, prezentat în Italia (la Pergine) şi în Spania (la Villa Seca şi Tarragona).

În aprilie 2010, cu prilejul împlinirii a nouă decenii de la înfiinţarea Universităţii “Babeş-Bolyai” şi a Operei Naţionale Române - Cluj-Napoca, Gheorghe Costin a fost invitat să dirijeze concertul aniversar, alături de soprana Nicoleta Ardelean, mezzosoprana Carmen Oprişanu, tenorul Gergely Nemeti şi baritonul Alexandru Agache.

Întâlnirea a avut loc în Sala Filip Lazăr a Filarmonicii Oltenia din Craiova. Doamna profesoară Maria Barbărasă, realizatoarea întâlnirilor clubului, de mai bine de trei ani de zile, a fost moderatoarea întâlnirii. Domnia sa a mărturisit de la început că a fost colegă de liceu cu maestrul dirijor. Poate şi de aceea atmosfera a fost foarte destinsă şi plăcută.
Maestrul Gheorghe Costin a fost în vervă, vrând să spună cât mai multe, făcea multe "paranteze" care dădeau culoare şi consistenţă discursului său.
Astfel a apreciat că după ce a terminat Conservatorul, după cei şase ani de cursuri de dirijat şi compoziţie, a fost hotărâtoare în evoluţia sa ascendentă întîlnirea cu maestrul Sergiu Celibidache. La 9 martie 1995 a dirijat concertul Orchestrei Filarmonicii Iaşi, la Munchen, în faţa unei săli arhipline, de 2300 de locuri. Cel mai important pentru el era că în rândul zece se afla maestrul Sergiu Celibidache alături de fiul său. Il cunoştea şi îl aprecia încă din vremea studeţiei când nu lipsea de la nici o repetiţie a maestrului cu orchestra ( şi erau zece pentru fiecare concert) . În 1979 propusese Conservatorului din Bucureşti un curs de Fenomenologie muzicală. A fost refuzat şi în scurt timp lui Sergiu Celibidache i s-a propus postul de dirijor la Filarmonica din Munchen.
După concert marele dirijor i-a făcut multe observaţii ca şi cum nimic nu ar fi apreciat. Aprecierea a venit însă atunci când i-a propus să rămână la cursurile lui de dirijat.
Sergiu Celibidache aprecia de câte ori avea prilejul : "românul cântă nu play sau spiel."
Încet, încet am putut afla multe lucruri interesante despre profesorii şi marii maeştri care i-au fost modele şi în viaţă:
muzicienii Radu Aldulescu, Erich Bergel ( care în 1997, când a revenit în ţară după mulţi ani, primul lucru a fost să amenajeze mormântul dirijorului şi profesorului Antonin Ciolan).
Pentru a da un răgaz vorbitorului, doamna profesoara Maria Barbărasă a rugat-o pe Adela Liculescu, pianistă şi elevă la Liceul de Artă Marin Sorescu (clasa prof. Mihai Ungureanu), să cânte la pian. Aşa am ascultat toţi cei prezenţi "Veneţia şi Napoli" din "Ani de peregrinări" de Franz Liszt.
În continuare, maestrul ne-a vorbit de relaţia sa cu tinerii muzicieni: Orchestra studenţilor din Iaşi, cursurile de dirijat de la Cluj, acompaniamentul mai multor tineri interpreţi care ulterior s-au dovedit de mare valoare.
Am aflat că marea sa dragoste este muzica de opera. În 2001, a dirijat primul spectacol de opera -"Otello" de G. Verdi şi a continuat cu "Turandot" de G. Puccini. Succesul său s-a datorat şi faptului că avea în spate o îndelungată activitate de dirijorat simfonic şi vocal simfonic. Ca proiecte de viitor, rămâne Festivalul Maria Callas în care este implicat încă de acum 20 de ani.
Datorită autoexigenţei şi a timpului limitat nu are prea multe compoziţii proprii dar abordează în concertele sale lucrări de valoare ale compozitorilor români. Apoi a vorbit puţin şi de alegerea pieselor pentru concertul de luni, 13 decembrie, toate lucrări în primă audiţie : "Mic divertisment în stil clasic" de Nicolae Boboc, "Cinci schiţe pentru orchestră "- compoziţie proprie, "Signals" de Adrian Iorgulescu, Poemul "Luceafarul" de Pascal Bentoiu.

Pentru toţi cei prezenţi a fost o seară minunată alături de maestrul Gheorghe Costin. La sfârşit, cei câţiva tineri admiratori ai maestrului, prezenţi la întâlnire, au facut o fotografie de grup cu domnia sa. Florile primite de invitatul serii i-au fost oferite tinerei pianiste Adela Liculescu pentru interpretarea sensibilă din acea seară.

http://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/GheorgheCostin?feat=directlink

Tineri muzicieni : "Duo Concertante"

2010-11-29T07:43:00.000-08:00

Joi, 25 noiembrie 2010, ora17:00, iubitorii de muzică au avut prilejul să se întalnească şi să asculte în cadrul Clubului Melomanilor, găzduit de Biblioteca Judeţeană Alexandru şi Aristia Aman, secţia audio-video şi American Corner Craiova, grupul "Duo Concertante": Geo Fabian la vioara şi Răzvan Nicolae la chitară.

În program: Mauro Giuliani – Menuet, N. Paganini – Sonata, IJ.S.Bach – Aria, J.S.Bach – Jesu bleibet meine Freude, F. Calegari – Polonaise, N.Paganini – Sonata II, N.Paganini – Cantabile, G.Bergeron – Please, stay with me, G.Bergeron – Ballade pour Anne, F.Kreisler – Schön Rosmarin, N.Paganini – Sonata IV, A.Cottin – Aubade et Chant d`amour, B.Bartok – Dansurile romaneşti.

Toţi cei prezenţi au apreciat miniconcertul oferit de cei doi tineri muzicieni.

http://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/DuoConcertante?feat=directlink

Geo Fabian este instrumentist (vioară) al orchestrei simfonice a Filarmonicii "Oltenia"şi student în anul IV, în cadrul Conservatorului de Muzică din Craiova, (Departamentul de Muzică al Facultăţii de Litere a Universităţii, specializarea vioară, clasa prof. Doru Cioacă).

Este membru (vioară a II-a) al Cvartetului de coarde "Prestige"al Filarmonicii, înfiinţat la începutul anului 2010, formaţie cu care a susţinut mai multe concerte., abordand un repertoriu divers, de la muzica clasică şi de divertisment la valsuri, tangouri, cafe-concert, jazz, folclor.

Recent, alături de colegul său de facultate, Răzvan Nicolae, a pus bazele unui duo, al cărui debut a fost în această seară la Clubul Melomanilor.

Răzvan Nicolae este student, în anul II, în cadrul Conservatorului de Muzică din Craiova, specializarea chitară) clasa prof.Mihai Mihăescu.

Are o bogată activitate culturală încă din anul 2005.

Le urăm mult succes tinerilor interpreţi

Tineri muzicieni

2010-11-11T03:45:00.000-08:00

Miercuri, 10 noiembrie 2010, iubitorii de muzică au fost invitaţi la Clubul Melomanilor, găzduit de Biblioteca Judeţeană Alexandru şi Aristia Aman, realizator prof. Maria Barbarasă. Adunarea Generală a Naţiunilor Unite a declarat 201o,Anul Internaţional al Tineretului, în semn de recunoaştere a contribuţiei tinerilor la dezvoltarea societăţii, dar şi sprijinirea lor pentru dezvoltarea personală, educaţie, angajabilitate, promovare, etc. Pentru a ne încadra şi noi în aceste deziderate, întâlnirea va prezenta celor prezenţi, Tineri muzicieni. Sunt invitate să se prezinte : Manuela Enache – maestru de cor al Filarmonicii “Oltenia” din Craiova, Elena Ştefi – soprană, studentă anul II , Departamentul de muzică al Facultăţii de litere, Universitatea din Craiova, Maria Mirela Vlad – soprană, elevă clasa a XI-a, Liceul de Arta “Marin Sorescu”.

Manuela Enache (n. 1984) a început studiul viorii la vârsta de opt ani, sub îndrumarea mamei sale, Mihaela Enache. În perioada 1999 - 2003, a urmat cursurile Liceului de Artă „Marin Sorescu” din Craiova (clasa de vioară a prof. Speranţa Şopov şi Stela Sorocan), apoi, între anii 2004 - 2008, şi-a continuat pregătirea muzicală în cadrul Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti (specializările: dirijat cor academic (clasa conf. univ. dr. Valentin Gruescu), pedagogie muzicală, modul instrumental: vioară (Adrian Buliga, conf. univ. dr. Florin Croitoru).
Activitatea profesională a tinerei muziciene vizează numeroase colaborări artistice, dintre care amintim: dirijor al Coralei Academice a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti (începând din anul 2005); membră a Corului „Cantabile”, fondat de prof. Eugenia Manole (participări la spectacole cu operele Boema, Tosca, Turandot de G. Puccini, Carmen de G. Bizet, Oratoriul „Matthäus Passion” de J. S. Bach, Carmina Burana de C. Orff; artist instrumentist la Teatrul Liric „Elena Teodorini” din Craiova (2002); voce de fond pentru concertul Ştefan Bănică jr., artist vocal în cadrul spectacolului de teatru „Lucrezia Borgia” (Teatrul Naţional „I. L. Caragiale” din Bucureşti) şi membră a Corului „DaCapo” ( 2006); membru al staff-ului organizatoric (Festivalul Internaţional „George Enescu” Bucureşti) şi solist vocal în cadrul corului Bisericii „Delea Nouă” (turneu întreprins în Austria - Viena şi Germania - Nürnberg, München, Ingolstadt) - 2007; solist vocal (Medalion „Ştefan Niculescu”), colaborator al postului Radio România Muzical - 2008. De asemenea, din anul 2008, Manuela Enache este membră a Corului Patriarhiei Române şi asigură vocea de fond pentru formaţia Taxi.
A absolvit cursurile de master - specilizarea stilistică dirijorală, în cadrul Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, la clasa conf. univ. dr. Valentin Gruescu. Dintre ceilalţi profesori eminenţi, sub îndrumarea cărora şi-a perfecţionat pregătirea muzicală, se disting: Dinu Ciocan, Dan Buciu, Dan Dediu, Mihai Diaconescu.
Publicul a vizionat secvenţe înregistrate din concertul coral susţinu în cadrul Zilelor Craiovei 2010, în care Manuela Enache dirijează Corul Academic al Filarmonicii Oltenia, piese de C. Debussy şi A. Bruckner.

Elena Ştefi a este laureată a mai multor concursuri : premiul II la Concursul Internaţional "George Georgescu" - Tulcea 2008 şi premiul III în 2009. Tot în 2009 a primit premiul III la Concursul Naţional "Marţian Negrea".

Maria Mirela Vlad a opţinut premiul I la Concursul Naţional Marţian Negrea ediţia 2009 ; premiul II la Concursul Naţional Paul Constantinescu 2009; Premiul I la Concursul Internaţional George Georgescu Tulcea 2009 şi 2010 şi premiul II la Concursul Naţional de Miniatură Romantică - Galaţi 2010.
Tinerele au interpretat: Aria contesei din " Nunta lui Figaro " de W .A. Mozart - Elena Ştefi iar Mirela Vlad -"Vioreaua" de Mozart şi "Vocaliza" de Serghei Rahmaninov.
Cele doua tinere soprane au fost acompanite de doamna profesoară Adina Pasăre,

cea care le-a însoţit şi le-a acompaniat şi la concursurile la care au participat

Urmăriţi albumul întâlnirii

http://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor/TineriMuzicieni02?feat=directlink

Muzica secolului al XVIII-lea

2010-11-03T05:51:00.000-07:00

Întâlnirea melomanilor din seara zilei de 27 octombrie 2010 a prilejuit vizionarea unui concert de muzică din secolul al XVIII-lea fiind amintiţi şi cântăreţii castraţi, atât de prezenţi în epocă. Doamna profesoara Maria Barbarasă a prezentat cu lux de amănunte caracteristicile epocii, a numit compozitorii cei mai cunoscuţi din aceea perioadă şi a prezentat succint piesele propuse.
Concertul a fost filmat şi înregistrat în mai 2002, în teatrul San Carlo din Neapole , cel mai vechi teatru în funcţiune din Europa ( cu 41 de ani mai " bătrân" decât Scala din Milano şi cu 51 de ani în plus faţă de La Fenice din Veneţia ). În 1737, regele Charles de Bourbon a dorit să dea oraşului un teatru demn de recentul său statut de capitală şi sediu al puterii regale. De la inaugurarea sa, după planurile arhitectului Giovanni Antonio Medrano, teatrul -cu excepţia câtorva luni în 1874-1875 - nu şi-a întrerupt niciodată spectacolele.
Programul a fost alcătuit de dirijorul Riccardo Muti, şi el fiu al oraşului şi a cuprins lucrări din creaţiile unor compozitori care au avut legături cu Neapole : Niccolo Porpora (1686 -1768 ) -"Salve Regina" -antifon pentru alto, orchestră de coarde şi clavecin, solistă mezzo-soprana Angelika Kirchschlager ; Wolfgang Amadeus Mozart (1756- 1791 ) - " Exsultate, Jubilate "-motet pentru soprană, orchestră şi orgă, solista Ruth Ziesak : Joseph Haydn (1732 - 1809 ) -Simfonia nr. 104, " Cimpoiul ". Alături de Riccardo Muti s-a aflat orchestra Filarmonicii della Scala .
În perioada Barocului muzical a existat la Neapole o viaţă muzicală extrem de bogată . S-a dezvoltat o şcoala de compoziţie, mai ales în domeniul operei, recunoscută în toată Europa. Niccolo Porpora, născut în Neapole, era celebru în toată Europa, el a compus atât opere cât şi lucrări religioase. "Salve Regina" este o rugăciune catolică dedicată Fecioarei Maria .
El a fost şi fondatorul prestigioasei şcoli de cânt care a furnizat pe câţiva dintre cei mai cunscuţi cântăreţi castraţi, de la Farinelli la Caffarelli , de la Viziello la Porporino , pentru care a compus marea majoritate a creaţiilor sale. Haydn a fost la vremea tinereţii sale "ucenicul", valetul şi acompaniatorul elevilor lui Porpora. Mozart a compus celebra partitură a motetului la 17 ani, la Milano, pentru castratul Venanzio Rauzzini şi cânta bucuria sufletelor preafericite .
În zilele noastre, multe dintre partiturile Barocului au fost reluate şi interpretate de contratenori . Cei prezenţi în această seară, au putut asculta în încheiere, o arie barocă în interpretarea contratenorului francez Philippe Jaroussky .
http://www.youtube.com/watch?v=9zQX2XqAE8c
http://www.youtube.com/watch?v=x7ENn4vdI_o&feature=relate

Recital de flaut solo

2010-10-13T09:24:00.000-07:00

Miercuri, 13 octombrie 2010, Clubul melomanilor a avut-o invitată pe Victoria Stan, solist instrumentist al Filarmonicii Oltenia. Ea a oferit celor prezenţi un recital de flaut solo, interpretând cu mult talent şi dăruire de sine 12 fantezii muzicale de Georg Philipp Telemann. Publicul, destul de eterogen, a apreciat caracterul dansant al muzicii, sugerat chiar de interpretă

http://picasaweb.google.ro/clubulmelomanilor/RecitalDeFlautSolo?feat=directlink

Victoria Stan s-a născut la Craiova, oraş în care a deprins primele noţiuni muzicale. A absolvit apoi Liceul de Artă din oraşul natal (1985) - secţia flaut, fiind îndrumată de profesorii Eugen Pîrvu şi Ady Gugu; şi-a continuat studiile la Conservatorul “Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, la clasa prof. univ. Gavril Costea. După terminarea facultăţii, a devenit artist instrumentist în cadrul Filarmonicii “Banatul” din Timişoara (1989), din noiembrie 1996 a fost şeful partidei de flaut - Orchestra simfonică a Filarmonicii “Oltenia” din Craiova, din anul 2003 - solist instrumentist. În prezent este şi asistent (clasa de flaut) în cadrul Departamentului de Muzică - Facultatea de Litere (Universitatea din Craiova).

De-a lungul carierei artistice, a obţinut numeroase premii la concursurile desfăşurate în ţară, atât ca solistă, cât şi în calitate de membră a unor grupuri camerale (printre care - Premiul I la Concursul “Gheorghe Dima”, 1986, Cluj-Napoca; Premiul al II-lea la Concursul Internaţional de flaut de la Timişoara, 1996) şi a participat la două importante concursuri internaţionale: în Cehia - “Primăvara pragheză” (1991) şi în Elveţia (Geneva, 1992).
Victoria Stan s-a remarcat printr-o activitate artistică intensă, susţinând numeroase concerte (cu orchestrele Filarmonicilor din Bucureşti - la Ateneul Român -, Cluj-Napoca, Sibiu, Braşov, Arad, Oradea, Baia Mare, Timişoara, Craiova) şi recitaluri (Timişoara, Cluj-Napoca, Arad, Craiova). De asemenea, a susţinut numeroase recitaluri şi concerte în Olanda, Italia - fiind permanent invitată la festivalul de muzică organizat la Vasto - “Palazzo D’Avalos”.

Georg Philipp Telemann (1681-1767) a fost un compozitor german baroc. Aproape complet autodidact în muzică, el a devenit un compozitor împotriva voinţei familiei sale. După ce a studiat la Magdeburg, Zellerfeld, şi Hildesheim, Telemann a intrat la Universitatea din Leipzig pentru a studia dreptul, dar în cele din urmă s-a dedicat carierei muzicale. Telemann a fost unul dintre cei mai prolifici compozitori din istorie : creaţia sa cuprinde mai mult de 3000 de piese. A fost considerat de contemporanii săi unul dintre marii compozitori germani, alături de Johann Sebastian Bach şi Georg Friederich Händel . Muzica luiTelemann incorporează mai multe stiluri naţionale: franceză, italiană, şi poloneză şi este o legătură importantă între barocul târziu şi stilul clasic timpuriu.
Arta sa a însemnat un moment de mare strălucire în epocă şi în istoria compoziţiei. O artă de autodidact, care a răspuns de-a lungul a şase decenii cerinţelor vieţii muzicale germane în atât de diferite manifestări – ale bisericii, ale curţilor princiare, ale vieţii studenţeşti, ale intimităţii camerale, ale sălilor de concert şi de operă – însumând toate genurile existente pe atunci şi asimilând în exprimarea lor elemente stilistice vechi şi noi, de provenienţă străină sau germană, cultă sau profană.

În domeniul muzicii de cameră, Telemann a dăruit instrumentiştilor vremii – clavecinişti, violonişti, flautişti, oboişti – o literatură extrem de bogată, cultivând şi contribuind la evoluţia unor genuri ce au pregătit căile spre gândirea primilor clasici.
Importantă pentru istoria muzicii a fost şi activitatea publicistică a luiTelemann. El a înfiinţat la Hamburg,prima publicaţie muzicală periodică germană– revista Der getraue Musik Meister – al cărei tiraj nu reuşea să satisfacă cerinţele iubitorilor de muzică din localitate.
Prin urmărirea dreptului exclusiv de publicare a compoziţiilor sale, a stabilit unul dintre cele mai importante precedente în ceea ce priveşte muzica ; proprietatea intelectuală a compozitorului.
Tot despre inovaţie şi începuturi putem vorbi referindu-ne la concertele publice organizate de el, în condiţiile în care muzica pentru ceremonii, era destinată numai celor din clasele superioare ale societăţii.

Dinu Lipatti

2010-09-30T03:21:00.000-07:00

Miercuri, 29 septembrie 2010, a fost prima întâlnire a clubului, după vacanţa de vară.

Anul acesta, noua serie a întâlnirilor am început-o cu readucerea în memoria publicului a inegalabilui pianist Dinu Lipatti (1917-1950).

În cadrul ceremoniei desfaşurate pe 26 ianuarie 2010 la Palatul Festivalurilor de la Cannes, înregistrările pianistului Dinu Lipatti au primit Premiul special MIDEM acordat cu prilejul „Anului Chopin”, la secţiunea Best Ever (cele mai bune înregistrări din toate timpurile). James Jolly, redactor şef al Revistei „Gramophone” şi membru al juriului, aprecia :
„Înregistrările lui Lipatti sunt atât de fantastice, încât nu am avut cum să nu le punem pe primul plan.... Cred că este pur şi simplu un cântat pianistic complet. Tehnic este impecabil, are simţul poeziei, al tristeţii, al miracolului. ... Chopin a scris aproape în exclusivitate lucrări pentru pian, ceea ce îl face să fie compozitorul pianiştilor. În schimb Lipatti este într-un fel pianistul pianiştilor, cineva care a surprins esenţa muzicii. Ambii au facut parte dintre acei puţini artişti care au arătat o extraordinară măiestrie, muzicieni compleţi.”

Participanţii la Clubul melomanilor au găsit o mică expoziţie cu cărţi şi documente audio-video legate de numele Dinu Lipatti şi au primit pliante informative despre el.
Doamna profesoară Maria Barbărasă a făcut o prezentare a personalităţii sale şi a documentelor difuzate .
Au fost vizionate două filme documentare : ″Dinu Lipatti″ şi ″Casa memorială Dinu Lipatti″.

S-au ascultat din înregistrările interpretărilor sale :
http://www.youtube.com/watch?v=9tKazGAjfgA&feature=related Valsul nr. 2 în la major op. 34. de F. Chopin

http://www.youtube.com/watch?v=cHj5Pu4JLgs&feature=related suita simfonică "Şătrarii "-partea a III a (Chef cu lăutari )

http://www.youtube.com/watch?v=koN9m0ltRFY&p=021235380EA6A594&playnext=1&index=55 - Concertul nr. 21- Elvira Madigan - partea a II-a şi partea a III-a, de W.A. Mozart

http://www.youtube.com/watch?v=bOV2v2fVWlw&feature=related coralul de Bach: ″Iisuse, rămâi bucuria mea!″- cantata nr. 147

-Înregistrările, însoţite de fotografiile pianistului, au fost preluate pe ecran mare de pe You Tube cu ajutorul legăturii Internet wireless, ce este asigurată recent, de noua conducere a bibliotecii, pentru publicul craiovean.

Mihaela Popa - mezzosoprana

2010-06-10T09:08:00.000-07:00

Miercuri, 9 iunie, Clubul Melomanilor, a avut ultima întâlnire, înainte de vacanţa de vară.
De această dată a avut-o ca invitată pe mezzosoprana Mihaela Popa, solistă la Teatrul Liric Elena Teodorini din Craiova. O prezenţă deosebit de agreabilă, domnia sa ne-a povestit cum a ajuns să-şi împlinească visul - acela de a cânta pe scenă. Toţi cei prezenţi au putut remarca modestia şi nobleţea acestei artiste care a vorbit atât de frumos despre profesorii săi, despre rolurile sale şi colegii săi de scenă. Deşi nu i-a fost uşor, a vorbit cu detaşare şi de obstacolele întâlnite care însă nu au abătut-o din drumul său, ba am putea spune că din contră i-au întărit credinţa că trebuie şi poate să-şi facă o carieră muzicală.
Discuţiile, moderate de doamna profesoară Maria Barbărasă, au fost "întrerupte" cu selecţiuni din spectacolele sale înregistrate: duet cu Virgil Profeanu din opereta "Logodnicul din lună" de Eduard Kunneke, o arie din "Stabat Mater" de G. Rossini, cvartetul din opera "Rigoletto" de G. Verdi în care Mihaela Popa cânta alături de soprana Diana Ţugui , tenorul bulgar Valeri Gheorghiev şi baritonul Eugen Secobeanu ; finalul operetei "La Calul Bălan" de Ralph Benatzky.
Putem spune că Mihaela Popa este o adevărată profesionostă joacă cu aceaşi dăruire şi dragoste pentru publicul său, atât rolurile mari cât şi rolurile mici. Felul său de a fi i-a cucerit pe toţi cei prezenţi. Îi mulţumim mult pentru participare.

Urmăriţi albumul :
http://picasaweb.google.ro/clubulmelomanilor/MihaelaPopaMezzosoprana?feat=directlink

Multumind doamnei profesoare Maria Barbărasă, realizatoarea neobosită a tuturor întâlnirilor, urăm vacanţă plăcută membrilor şi simpatizanţilor Clubului Melomanilor.

Tineri muzicieni

2010-05-27T08:12:00.001-07:00

Miercuri, 26 mai, Clubul Melomanilor a avut o nouă întâlnire în secţia audio-video a "Bibliotecii Judeţene Alexandru şi Aristia Aman". Întâlnirea a avut ca generic "Tineri muzicieni." Au fost invitaţi : pianista Adela Liculescu, elevă în clasa a X-a la Liceul de Artă "Marin Sorescu", clasa profesor Mariana Ilie şi violonistul Ciprian Oraveţ, student - anul I la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, clasa profesor Luminiţa Burcă, moderator prof. Maria Barbărasă.
Cei doi tineri instrumentişti au reuşit să aibă un impresionant palmares : premii naţionale şi internaţionale de prestigiu. Faima lor este şi faima oraşului şi a şcolii care i-a format şi de aceea le arătăm toată consideraţia şi preţuirea noastră.
Întâlnirea a fost moderată de d-na profesoară Maria Barbarasă. Cei doi instrumentişti au vorbit despre debutul lor pe scenă, despre concursurile la care au participat, despre profesorii lor , cărora le vor fi mereu recunoscători, despre planurile pentru vacanţa ce bate la uşă. Discuţiile au alternat cu muzică.
Pe lângă destăinuiri, tinerii artişti ne-au oferit, pentru delectare, câteva lucrări interpretate de ei .
Ciprian Oraveţ a interpretat la vioara : din Partita I de J. S. Bach: Sarabanda, Double, Bourrée şi Double şi Capriciu nr.9 de N. Paganini. Adela Liculescu a interpretat la pian Nocturna postumă în do diez minor de F. Chopin şi La Valse de M. Ravel.
Toţi cei prezenţi au apreciat prestaţia tinerilor si le-au urat succes şi putere de muncă pentru cariera, deloc uşoară, ce vor să o urmeze.
Urmăriţi albumul întâlnirii.
http://picasaweb.google.ro/clubulmelomanilor/TineriMuzicieni?feat=directlink

Soprana Diana Tugui

2010-05-13T07:53:00.001-07:00

Miercuri, 12 mai, în cadrul întâlnirilor " De la maestru la discipoli" ( IV ), Clubul Melomanilor, condus de doamna profesoară Maria Barbărasă , le-a avut invitate pe soprana Diana Ţugui, studentele sale de la Departamentul de muzică al Facultăţii de Litere, Universitatea din Craiova : Angela Cheiţă (anul II ) şi Elena Ştefi ( anul I), şi pe d-na Ivona Hristescu - asist. univ., la pian.
Cei prezenţi au avut prilejul să afle date despre începuturile carierei muzicale a sopranei Diana Ţugui, participarile sale la diverse concursuri naţionale şi internaţionale , masterclass-uri şi activitatea sa pedagogică.
Întâlnirea a fost şi o ocazie ca cele doua tinere studente să fie cunoscute şi să interpreteze noile piese învăţate, în faţa publicului.

Elena Ştefi a interpretat aria "Domine Deus" din " Gloria "de Antonio Vivaldi şi " Cântec" de Paul Constantinescu , iar Angela Cheiţă , o arie din "Bastien şi Bastienne" de Wolfgang Amadeus Mozart şi" Somnoroase păsărele" de Gheorghe Dima.
În încheiere, cei prezenţi au avut prilejul să urmărească 2 duete (din opereta "Văduva veselă"de Franz Lehár şi " Con te partirò " de Francesco Sartori , în aranjamentul compozitorului Marius Hristescu ) din înregistrarea concertului din 15 ianuarie 2010 , sustinut în Craiova , de Diana Ţugui şi baritonul Sandor Balla , în compania Orchestrei simfonice a Filarmonicii " Oltenia ", sub bagheta dirijorului Marius Hristescu .

Mulţumim tuturor pentru minunata seara oferită.

Vizitaţi albumul http://picasaweb.google.ro/clubulmelomanilor/SopranaDianaTugui?feat=directlink

Armonii de primăvară

2010-05-02T06:57:00.000-07:00

Miercuri, 28 aprilie, Clubul melomanilor i-a avut ca invitaţi pe elevii Liceului Teologic din Craiova, îndrumaţi de doamna profesoară Gabriela Geantă. Elevii de gimnaziu din grupul “Harpa de argint”, au cântat la un fel de miniharpe sau miniţitere, doi elevi la blockflote, iar elevii de liceu - grupul ”Celest”, au cântat la clopoţei tubulari numiţi chimes.
Miniharpele, instrumente extrem de simple cu corzi, ajută copiii să înveţe notele muzicale şi să-şi formeze auzul muzical.
Întâlnirea s-a numit “Armonii de primavară”. Am putut asculta cu acest prilej lucrări clasice compuse de A. Vivaldi, J.S. Bach, M. Luther, G. F. Händel, W. A. Mozart, L. van Beethoven, F. Schubert, J. Sibelius, J. Brahms, C. E. Graff, R. Wagner, G. Fauré, C. M. Fillmore.
La început domnul capelan Brînzan Daniel a prezentat grupul :
“Orchestra de clopoţei (în limba engleză chimes) a luat fiinţă în anul 2007. Sunetul - timbrul lor catifelat în registrul grav şi cristalin în registrul acut – cucereşte orice ureche sensibilă la arta sunetelor.
Orchestra de clopoţei este un pian uman uriaş, având sunete naturale şi sunete alterate. Ea este pusă în mişcare de 15 persoane, fiecare acţionând doi, trei sau mai mulţi clopoţei. La repetiţii este obligatorie prezenţa 100% a grupului.
Partitura trebuie urmarită cu mare atenţie ca sunetul să fie declanşat şi oprit exact cum cere partitura.
Instrumentele sunt cumpărate din SUA. Sunt foarte scumpe, dar un părinte care a avut copiii elevi în Liceul Teologic Adventist a hotărât să sponsorizeze aceste instrumente.
Aşa se face că în urmă cu doi ani şi jumătate a luat fiinţă Orchestra de Clopoţei“Celest”, care a avut mai multe concerte în capitală şi în alte oraşe din ţară. A obţinut mai multe premii şi locul I în cadrul diferitelor concursuri şi festivaluri. Pentru viitor avem mai multe proiecte, între altele şi un concert în Austria. Trebuie menţionat că orice elev poate cânta la aceste instrumente, chiar dacă nu are voce sau auz muzical, cu condiţia să fie serios şi să fie prezent la repetiţii. Majoritatea acestor elevi nu au făcut liceul de muzică. Avem doar două fete care au făcut pian până în clasa a VIII-a, ceilalţi au învăţat muzică venind la Liceul Adventist. Ei vor deveni melomani pasionaţi de muzica cultă”.
Toţi cei prezenţi în sala Nicolae Romanescu a Bibliotecii Judeţene Alexandru şi Aristia Aman, au apreciat prestaţia elevilor, ţinuta lor dar în primul rând efortul şi dăruirea doamnei profesoare Gabriela Geantă care cu multă dragoste şi răbdare îndrumă aceşti copii în arta sunetelor dar îi şi formează: să fie disciplinaţi, responsabili, să lucreze în echipă.

Urmăriţi albumul : http://picasaweb.google.com/clubulmelomanilor

Primăvara în muzică

2010-04-16T09:27:00.000-07:00

Miercuri 14 aprilie, Clubul Melomanilor a prilejuit audiţii ale celor mai frumoase compoziţii muzicale inspirate de anotimpul primaverii.
În program au fost :

Primavara din seria Anotimpurile la Buenos Aires de Astor Piazzola (1921-1992). Înregistrare cu Romanian Piano Trio (Alex.Tomescu, H. Mihail, R. Suma).
Primavara – concertul pentru vioară şi orchestră de Antonio Vivaldi (1678-1741)- concert barock; muzicienii purtau costume şi peruci de epocă.
Sonata primaverii de Ludwig van Beethoven (1770-1827). Înregistrare cu Liviu Prunaru la vioară şi Dana Protopopescu la pian.
Din ciclul pentru pian intitulat “Anotimpurile”, op. 37bis, compus de P.I. Ceaikovski (1840-1893), au fost ascultate: Martie – Cantecul ciocârliei, Aprilie - Ghiocel, Mai - Nopţile de mai.
Liedul “Noapte de primavară” din ciclul “Liederkreis” op. 39 de R. Schumann (1810-1849), solist baritonul Dietrich Fischer-Diskau, la pian Günther Weissenborn.
Primavara – piesă elegiacă pentru orchestră, op.34, de Edvard Grieg (1843-1907).
Ultima primavară (Varen), cântec pentru voce şi orchestră , tot de Grieg .
Ciocarlia care se înalţă – romanţă pentru vioară şi orchestră de Ralph Vaughan Williams (1872-1958); înregistrare cu Janine Jansen la vioară şi acompaniat de Orchestra BBC.

Doamna profesoară Maria Barbărasă a facut selecţia pieselor cu multă atenţie. Unele din ele sunt în colecţia bibliotecii dar au fost preluate înregistrări şi de pe Internet (youtube) Pentru că timpul este totdeauna prea scurt, au fost doar amintite creaţiile dedicate primăverii compuse de W.A. Mozart, J.Haydn, F. Mendelssohn, J.Strauss, C. Orff, A. Glazunov, I. Stravinski, D. Milhaud , A. Copland, C. Sinding, M. Jora, T. Popovici, Th. Rogalski.

„Cele şapte cuvinte ale Mântuitorului pe cruce"

2010-04-01T07:35:00.000-07:00

Miercuri, 31 martie, Clubul melomanilor l-a aniversat pe Joseph Haydn. Fiind Sǎptǎmâna mare, înaine de Paşti, a fost prezentatǎ lucrarea muzicalǎ „Cele şapte cuvinte ale Mântuitorului
pe cruce" .

Cele şapte meditaţii muzicale pornind de la ultimele cuvinte ale lui Iisus au fost scrise pentru orchestră în 1785, fiind comandate pentru slujba din Vinerea mare, de la biserica din grota Santa Cueva de lângă Cádiz (Spania).
Iniţial, lucrarea a fost conceputǎ pentru orchestra mare (cvintetul obişnuit de coarde, douǎ flaute, douǎ oboaie, doi fagoţi, patru corni, douǎ trompete şi timpani. Dintr-o scrisoare adresatǎ de compozitor editorului vienez Franz Artaria în anul 1787, se deduce faptul cǎ ulterior el a transpus muzica acestei lucrǎri pentru cvartet de coarde (concepţie cameralǎ sub care, de fapt, compoziţia a circulat mai mult). Mai târziu a dat la ivealǎ o versiune vocal simfonicǎ, aşa cum îi dicta nevoia de a transmite direct, prin voce omeneascǎ, cele şapte cuvinte, de fapt, propoziţii, pe care Iisus le-a rostit pe cruce.

Cuprinsul lucrarii:

Introducere
Sonata I : "Tatǎ, iartǎ-i , cǎci nu ştiu ce fac !"
Sonata II : "Astǎzi vei fi cu Mine în rai "
Sonata III : "Femeie, iatǎ fiul tau ! "
Sonata IV : "Dumnezeul Meu, Dumnezeul Meu, pentru ce M-ai pǎrǎsit ?"
Sonata V : "Mi-e sete !"
Sonata VI : "S-a sfârşit !"
Sonata VII : "Tata, în mâinile Tale îmi încredinţez duhul !"
Cutremurul
Publicul a urmǎrit varianta pentru orchestrǎ mare (cvintetul obişnuit de coarde, douǎ flaute, douǎ oboaie, doi fagoţi, patru corni, douǎ trompete şi timpani ).
A interpretat : Orchestra " Le Concert des Nations " dirijor : JORDI SAVALL ; înregistrare din localitatea CADIZ, Spania.
Domna profesoarǎ Maria Barbǎrasǎ a facut o surtǎ prezentare a compozitorului insistând asupra lucrarii propuse spre audiţie. Pentru comparaţie, a fost ascultatǎ prima parte: Introducere şi în varianta cu douǎ orgi iar Sonata VII şi Cutremurul, şi în varianta oratorialǎ, cu solişti vocali, cor şi orchestrǎ.

Toţi cei prezenţi au apreciat prezentarea doamnei profesoare dar şi lucrarea propusǎ pentru audiţie.

Muzicǎ psalticǎ II

2010-03-24T05:29:00.000-07:00

Joi, 18 martie, Clubul melomanilor, gǎzduit de Biblioteca Judeţeanǎ "Alexandru şi Aristia Aman", i-a avut invitaţi pe membrii grupului psaltic „Sfântul Dimitrie izvorâtorul de mir” al Catedralei Mitropolitane din Craiova. Grupul condus de Victor Şapcǎ a interpretat:

Catavasiile Floriilor, glas IV, variantă veche, anonimă

Iată Mirele, glas VIII, de Nectarie Protopsaltul

Canonul Paştilor, glas I, Ioan Popescu Pasărea

Stihirile Pastilor, glas V, Ioan Popescu Pasărea

Ziua Invierii, glas V, Ioan Popescu Pasărea

A prezentat dl. lector univ. Emanuel Cercel.

Prestaţia grupului a fost convingǎtoare, sensibilǎ şi artisticǎ.
Domnul Gheorghe Stǎnescu, compozitor, profesor şi director al Liceului de Artǎ "Marin Sorescu" din Craiova în perioadele 1963-1978 şi 1983-1986 , a apreciat pozitiv acest eveniment ;
"Astăzi am avut plăcerea să particip la întălnirea cu Grupul Psaltic "Sfântul Dumitru, izvorâtorul de mir", al Catedralei Mitropolitane din Craiova, care a susţinut un scurt program de muzică psaltică, în cadrul Clubului Melomanilor.
Se ştie că muzica psaltică ocupă un loc important în patrimoniul culturii româneşti .
Cele opt glasuri care stau la baza acestei muzici, îi oferă acesteia o varietate melodică deosebit de expresivă, menită să ne apropie cât mai mult de Dumnezeu .
Această muzică este cântată cel mai mult la strană, în timpul oficierii slujbelor religioase. Iniţiativa de a o face cunoscută în cadru organizat şi în afara bisericii, este salutară .
Cunoaştem că un număr mare de remarcabili compozitori români au scris muzica pentru liturghia ortodoxă . Amintesc în acest sens pe I. Vidu, G. Musicescu, Gh. Dima, Gh. Cucu. Mai puţin sunt cunoscuţi însă compozitori de muzică psaltică precum A. Pann , I. Zmeu , D. Suceveanu,I . Cucuzel, I. Popescu-Pasarea, care au lăsat posterităţii adevărate bijuterii ale acestui gen de muzică.
În programul audiat, a dominat creaţia lui I. Popescu-Pasarea, cel care are merite deosebite în simplificarea muzicii psaltice, eliberând-o de acea ornamentaţie melodică excesivă, apropiind-o de melosul românesc ."
Domnia sa a caracterizat grupul ca un tot unitar în care vocile se conjugǎ şi se armonizeazǎ. Conducǎtorul grupului a dirijat farǎ emfazǎ, îngrijit, reuşind sǎ compunǎ un evantai de expresie.
Unitatea lor sonorǎ a umplut de bucurie şi plǎcere, sufletele celor prezenţi.

CHOPIN 200

2010-03-04T04:27:00.000-08:00

Potrivit deciziei Comitetului General al UNESCO din octombrie 2009, unul dintre evenimentele culturale principale ale acestui an este bicentenarul naşterii lui Frédéric Chopin, marele compozitor romantic.
În întreaga Europă, dar şi pe celelalte continente vor avea loc manifestări artistice de amploare, care urmăresc să redescopere spiritul unei muzici care, de fapt, nu a intrat niciodată în uitare.

Frédéric Chopin s-a născut la 1 martie 1810 în Polonia şi a murit la 17 octombrie 1849 la Paris.
Pentru marele compozitor polonez, pianul constituia – mai mult ca pentru oricare dintre romantici – mijlocul de exprimare cel mai important, şi creatia sa muzicală –exceptând doar o sonată de violoncel, un Trio pentru pian, vioară şi violoncel şi câteva lieduri, precum şi două Concerte pentru pian şi orchestră – cuprinde exclusiv lucrări pentru pian solo. Ele reprezintă un univers de simţire de o impresionantă bogăţie şi varietate, asigurând autorului lor un loc de frunte în istoria muzicii universale.

Miercuri 3 martie, Clubul melomanilor, la Biblioteca Judeteana Alexandru şi Aristia Aman, a avut parte de o minunatǎ seara Chopin.
Au fost invitate doua eleve de clasa aVI-a, ale doamnei profesoare Daniela Balaci, de la Liceul de Arta „Marin Sorescu” din Craiova. Ele au interpretat :
Poloneza op. 71 nr. 3 - la pian, Andreea Schiopu şi Fantezie Impromptu op. 66 - la pian, Ruxandra Luţan .

Programul a continuat cu audierea altor lucrǎri din creaţia compozitorului, înregistrate pe CD-uri sau DVD-uri, aflate în colecţiile bibliotecii:
Nocturna în re bemol major, op. 27/2 şi Vals în la major, op.34/1 interpretate de Dinu Lipatti.
Mazurci op. 30, nr. 1,2, 3 şi 4 interpretate de Arthur Rubinstein.
Concertul pentru pian nr. 1,partea a III-a, Rondo – la pian Yundi Li.
Tot în interpretarea lui am urmarit Nocturna în mi bemol major, op. 9, nr 2 şi Scherzo nr. 2 .

Doamna profesoarǎ Maria Barbǎrasǎ a prezentat o serie de informaţii inedite despre compozitor, despre aniversarea a 200 de ani de la naşterea lui;

La Varşovia, - timp de o saptǎmânǎ (22 februarie-1 martie) 250 de muzicieni, printre care multe nume de prestigiu, s-au aflat pe scenǎ pentru a interpreta, compoziţiile lui Frédérick Chopin.
S-a redeschis muzeul Frédéric Chopin, a fost inaugurată o alee cu bǎnci pe care poţi asculta Chopin apăsând o clapă, au fost lansate jocuri video „Eternal Sonata” , care îmbinǎ fantezia cu biografia realǎ a compozitorului.
Dar nu numai Polonia îl celebreazǎ pe Chopin. Circa 2000 de concerte şi manifestǎri îi sunt dedicate în lumea întreagǎ.
În cadrul ceremoniei desfǎşurate pe 26 ianuarie 2010 la Palatul Festivalurilor de la Cannes, înregistrǎrile pianistului Dinu Lipati au primit Premiul special MIDEM acordat cu prilejul „Anului Chopin”, la secţiunea Best Ever (cele mai bune înregistrări din toate timpurile). James Jolly, redactor şef al Revistei „Gramophone” şi membru al juriului, aprecia :
„Înregistrǎrile lui Lipatti sunt atât de fantastice, încât nu am avut cum sǎ nu le punem pe primul plan.... Cred că este pur şi simplu un cântat pianistic complet. Tehnic este impecabil, are simţul poeziei, al tristeţii, al miracolului. ... Chopin a scris aproape în exclusivitate lucrǎri pentru pian, ceea ce îl face sǎ fie compozitorul pianiştilor. În schimb Lipatti este într-un fel pianistul pianiştilor, cineva care a surprins esenţa muzicii. Ambii au fǎcut parte dintre acei puţini artişti care au arǎtat o extraordinarǎ mǎiestrie, muzicieni compleţi.”

Toate acestea au fost spuse în pauzele dintre audiţii.
La final, doamna pofesoarǎ a prezentat documentele aflate în mica expoziţie Chopin, din colecţiile bibliotecii.
Participanţii au primit pliante de prezentare şi lista titlurilor legate de numele lui Chopin, aflate în biblotecǎ.
În încheire, cei prezenţi au apreciat mult participarea celor douǎ eleve şi a doamnei profesoare Daniela Balaci, reprezentante ale unei şcoli vocaţionale de prestigiu - Liceul de Artǎ „Marin Sorescu” din Craiova.

Octavian Gorun

2010-03-04T03:09:00.000-08:00

Miercuri, 17 februarie, Clubul Melomanilor l-a avut ca invitat pe Octavian Gorun, solist instrumentist al Filarmonicii “Oltenia” din Craiova
Octavian Gorun s-a născut la Craiova, în anul 1973 şi a absolvit, succesiv, Liceul de Muzică “George Enescu” (1991) şi Academia de Muzică din Bucureşti (secţia interpretare instrumentală - vioară, 1997).
De-a lungul timpului, a beneficiat de îndrumarea unor reputaţi pedagogi, precum: Şerban Lupu, Octavian Raţiu şi Gabriel Croitoru.
În perioada 2000 - 2001, a fost bursier şi, totodată, membru al Orchestrei de Tineret şi al Cvartetului de coarde din cadrul Fundaţiei “Sergiu Celibidache”.
De asemenea, a desfăşurat o bogată activitate artistică: în calitate de membru al Orchestrei “Philharmonia” din Bucureşti (1992 - 1993), al Orchestrei de Cameră Radio Bucureşti (1993 - 1996), al Ansamblului de muzică veche “Continuo” (1995 - 1996), al Orchestrei Teatrului Liric “Elena Teodorini” din Craiova (1997 - 1999), din 1997 - profesor de vioară la Liceul de Artă “Marin Sorescu”.
Din anul 1997, este membru al Orchestrei simfonice a Filarmonicii “Oltenia” (în prezent, deţine statutul de solist instrumentist), ansamblu cu care a întreprins numeroase turnee în străinătate: Italia, Germania, Elveţia, Spania, Franţa, Iran.
Ca solist, violonistul Octavian Gorun a susţinut numeroase recitaluri la Bucureşti, Craiova, Râmnicu Vâlcea, Târgu Jiu ş.a.; din anul 2005, alături de pianista Corina Stănescu, formează un redutabil duo concertistic, interpretând, de o manieră impresionantă, lucrări reprezentative din repertoriul muzicii de divertisment, de la creaţii ale celor mai importanţi compozitori preclasici, până la capodopere de gen ale epocii romantice, inclusiv opusuri de muzică de dans, din folclorul muzical internaţional, muzică de film şi melodii de café-concert.
Apreciata pianistă Corina Stănescu a studiat instrumentul cu taste mai întâi la Craiova, cu profesoara Mariana Ilie şi a absolvit, în anul 1983, Academia de Muzică din Bucureşti, specializarea pian, la clasa profesorului Constantin Ionescu-Vovu.
În perioada studenţiei, a realizat înregistrări la Radio Bucureşti, a susţinut recitaluri la Ambasada Ungară şi a participat la Festivalul Tinerelor Talente de la Râmnicu Vâlcea.
Împreună cu Orchestra simfonică a Filarmonicii „Oltenia“, a interpretat lucrări de referinţă din repertoriul naţional şi universal şi a participat la numeroase turnee concertistice ale Filarmonicii craiovene întreprinse în străinătate.
În prezent, desfăşoară o intensă activitate artistică şi didactică, fiind solist instrumentist al Filarmonicii „Oltenia“, maestru corepetitor la Teatrul Liric „Elena Teodorini“ şi profesor asociat (acompaniament - corepetiţie), în cadrul Departamentului de Muzică al Facultăţii de Litere - Universitatea din Craiova.

În prima parte a întâlnirii Octavian Gorun-vioarǎ şi Corina Stǎnescu-pian, au interpretat un scurt program muzical. Cele mai multe piese au fost sugerate de cei prezenţi în salǎ.

A. Vivaldi - partea a II-a din concertul pentru vioara " Iarna ", din seria " Anotimpurile ";
F. Kreisler -" Frumosul rozmarin "
-"Liebesleid "
J. Massenet - " Meditaţie "
C. Saint- Saens -" Lebada "
E. Elgar -" Salut d'amour "
J. Brahms - "Dans ungar nr. 6"
J. S. Bach -Adagio din Sonata I pentru vioara solo.

Apoi, Octavian Gorun, dupa o scurtǎ prezentare a carierei sale de pânǎ acum, a facut şi mǎrturisiri inedite privind experienţa sa în strǎinǎtate. Concluzia finalǎ a fost cǎ nivelul de educaţie şi culturǎ influenţeazǎ comportamentul şi modul de gândire ale oamenilor din toate nivelele sociale.

Liedurile lui Schubert: Winterreise

2010-02-04T05:01:00.000-08:00

Miercuri, 3 februarie, Clubul Melomanilor a dat prilejul participanţilor la întâlnire, să asculte integral ciclul de lieduri "Winterreise"(Călătorie de iarnă). Primele cinci lieduri au fost în interpretarea lui Thomas Quastoff, bariton; la pian Daniel Barenboim. Înregistrarea a fost făcută în Marea Sală a Filarmonicii din Berlin, la 22 martie 2005. Următoarele, până la 24, cu reluarea celui intitulat "Der Linderbaum" (Teiul) au fost ascultate şi vizionate în interpretarea lui Ian Bostrige, tenor; la pian Julius Drake.

A fost amenajată o expoziţie cu documente de bibliotecă şi au fost împărţite pliante .

A prezentat doamna profesoară Maria Barbărasă.

Franz Schubert (1797-1828), muzician genial, deschizător de drumuri noi, ce au oferit vaste perspective în artă, a fost contemporan cu Beethoven, Weber, Goethe, Heine, dar nu a avut parte în timpul vieţii de o preţuire egală cu a lor. În lista creaţiilor lui Schubert apar aproape toate genurile ce s-au afirmat în vasta istorie a compoziţiei. Din cuprinsul ei se detaşează însă creaţia camerală, în centrul căreia liedul domină cu autoritate absolută.
Liedul este o compoziţie vocal- solistică, cu acompaniament de pian sau de orchestră. Cuvântul lied este de origine germană, având înţeles de cântec. Liedul îşi are provenienţa în cântecul popular, dar a căpătat o structură foarte evoluată şi variată ajungând să exprime sentimente din cele mai profunde, lirice sau dramatice. Reuşind să realizeze o cât mai perfectă legatură între text şi muzică, liedul a căpătat o răspândire universală, atrăgând pe cei mai mari poeţi, compozitori şi interpreţi, din epoca romantismului şi până în zilele noastre.
Schubert a scris peste 600 de lieduri pe cele mai inspirate versuri a peste 91 de poeţi (Goethe, Schiller, Heine... şi Wilhelm Müller).
El a luat poeziile şi cu forţa sa magică a ilustrat prin muzică starea sufletească exprimată de cuvinte, propulsând cele două elemente componente pe o treaptă superioară.
Grillparzer spunea despre Schubert: “Făcea ca poezia să sune şi muzica să vorbească”.
Printre liedurile lui Schubert există două cicluri Die schöne Műllerin (1823) şi Die Winterreise, compuse în 1827, cu un an înaintea morţii sale.
Cele două cicluri, compuse la distanţă de patru ani, par a oglindi simţămintele trăite de compozitor în etape diferite ale vieţii. Primul, Frumoasa morăriţă, e un strigăt al dragostei de viaţă, al doilea, Cǎlǎtorie de iarnă, exprimǎ durerea infinitǎ la despărţirea de ea. Comună le este tema, tema pribegiei, dar cât de diferit tratată în cele două suite ciclice. În timp ce seninul domină peste naraţiunea muzicală a primului ciclu, o sfâşietoare deprimare se aşterne peste tablourile muzicale din alcătuirea ultimului. Eroii sunt aceiaşi: pribeagul şi pârâul, o personificare superbă a tovărăşiei de drumeţie.
Ciclul de lieduri " Cǎlǎtorie de iarnǎ " cuprinde 24 de titluri. Textele aparţin poetului Wilhelm Müller , care marturiseşte :" Nu pot sǎ cânt din voce şi nici la pian, şi totuşi, când scriu versuri , cânt de fapt, în ambele ipostaze ."În ciclul Winterreise (Călătorie de iarnă) , râul, prietenul bun de altă dată , a îngheţat. Cursul lui vesel s-a oprit pe loc şi nu mai poate consola pribeagul copleşit de amărăciune, nu-i mai poate şterge lacrimile ca în trecut (Gefrorne Träme -Lacrimi îngheţate). Natura întreagă pare a fi încremenită în decorul cenuşiu al iernii (Erstarrung - Încremenire) în care mai străjuieşte silueta unui copac (Der Lindenbaum -Teiul)…
Drumeţia prin iarnă învăluită de şuieratul vântului, de întunecimi şi tristeţi, sfârşeşte cu liedul Der Leiermann (Flaşnetarul), o pagină poetic-muzicală de o rară inspiraţie.
“În muzica sa, dramatismul, intensitatea şi profunzimea emoţională se îmbină cu un admirabil echilibru sufletesc, iar diversitatea nuanţelor de simţire, cu o excepţională simplitate şi accesibilitate“.
V. Konen.

" Teiul" este poate cel mai popular lied al lui
Schubert , fiind considerat de mulţi melomani
cel mai melodios şi mai accesibil din tot ciclul.
Colo, lângă fântână, stă teiul visător,
Bătânul tei, sub care iluzii mă-mbătau.
În trunchiul lui crestat-am cuvinte dulci de dor,
Plăceri, dureri spre dânsul adesea m-ademeneau.
Şi-acum în noaptea adâncă eu m-am pornit pribeag
Nu vreau nimic în noapte să văd în preajma mea.
Dar freamătul de frunze îmi murmură cu drag:
„Prietene, în umbra-mi odihna vei afla!”
Un vânt de toamnă rece lovitu-m-a-n obraz,
Şi faţa mi-am întors-o la tei spre-a nu-l privi.
Departe sunt acuma, dar tot nu-mi dă răgaz
Un freamăt ce-mi şopteşte: „Sub el te-oi odihni!”

" Întreaga problematica a a poeziilor reitereazǎ liric povestea vieţii compozitorului , cu toatǎ încǎrcǎtura
sa de sentimente , cu acuta frustrare a solitudinii şi
cu capacitatea extraordinarǎ de a-şi pǎstra
seninatatea. Ce istoriseşte poetul în
" Cǎlǎtorie de iarnǎ ", dacǎ nu rǎtǎcirile afective
ale lui Schubert învins de prejudecǎţile materialiste
ale vremii şi îndepǎrtat astfel de fiinţa iubitǎ
( Therese Grob )? Şi în acest mod , frǎmântǎrile şi
luptele individuale ale compozitorului devin drame
cu caracter general-uman ." (Viorela Ciucur –
" Repere stilistice în evoluţia miniaturii vocale ")

Aniversarea lui Wolfgang Amadeus Mozart

2010-01-28T07:12:00.000-08:00

Miercuri, 27 ianuarie, Clubul Melomanilor l-a aniversat pe W.A. Mozart. A fost pregatită o mică expoziţie de documente de bibliotecă ( DVD-uri, CD-uri si carti ). Participanţii au primit mici pliante cu date despre compozitor şi cu aprecieri critice.
A fost difuzat un film documentar : ”The Making of Amadeus” care cuprinde comentariile regizorului filmului Milos Forman, ale producatorului Saul Zaents, ale scenaristului Peter Shaffer, autorul piesei de teatru cu acelaşi titlu şi ale actorilor din rolurile principale. Multumim doamnei profesoare Aloisia Sorop, pentru traducerea textului din limba engleza, facuta ad-hoc pentru cei prezenti.

Filmul artistic Amadeus a fost difuzat pentru membrii clubului cu mai mult timp în urmă, tot la o aniversare Mozart. Vizionând acest documentar, toţi cei prezenţi au cerut sa revadă acest film .
Sambata, 30 ianuarie, ora 11, secţia audio-video a Bibliotecii Judeţene Alexandru şi Aristia Aman, va difuza în reluare filmul artistic Amadeus.

In Viena anilor 1781, compozitorul Curtii imperiale, Antonio Salieri (F. Murray Abraham) este orbit de invidie, dupa ce descopera harul muzical extraordinar al excentricului, impielitatului Mozart(Tom Hulce), pe care planuieste sa-l distruga prin toate mijloacele posibile.

Filmul a fost realizat în 1984, în timpul regimului comunist şi a fost nominalizat la 11 categorii ale premiilor Oscar, din care a castigat 8.
"Amadeus " rămâne un triumf cinematografic : o poveste extraordinară, o glorificare a muzicii sublime a lui Wolfgang Amadeus Mozart, între cele mai bune 100 de filme conform catalogului Institutului American de Cinematografie şi opt Academy Awards, câştigate în 1984 pentru : cel mai bun film ( produs de Saul Zaentz ), cel mai bun actor ( F. Murray Abraham-în rolul lui Salieri), cel mai bun regizor( Milos Forman ) şi cel mai bine adaptat scenariu ( Peter Shaffer ), dupa piesa sa de teatru.

Aniversări muzicale 2010

2010-01-10T01:10:00.000-08:00

Miercuri, 13 ianuarie 2010 , prima întâlnire din acest an a Clubului Melomanilor la Biblioteca Judeţeană Alexandru şi Aristia Aman, secţia audio-video, a avut ca temă aniversările muzicale ale anului 2010. Au fost tipărite afişe şi pliante informative cu principalele aniversări muzicale ale anului.

Aniversările muzicale ale anului 2010

Giovanni Battista Pergolesi 1710- 1736 - compozitor italian ;

Wilhelm Friedemann Bach 1710-1784 - compozitor şi organist german (al doilea fiu al lui Bach, primul din cei patru fii muzicieni) ;

Luigi Cherubini 1760-1842 - compozitor italian;

Frederic Chopin 1810-1849 -pianist şi compozitor polonez ;

Robert Schumann 1810-1856 -pianist şi compozitor german, critic muzical ;
Carl Otto Nicolai 1810-1856 - compozitor şi dirijor german ;
Ferenc Erkel 1810-1893 - pianist, dirijor şi compozitor maghiar ;
Gustav Mahler 1860-1911 -compozitor şi dirijor austriac ;
Hugo Wolf 1860-1903 -compozitor austriac ;
Isaac Albeniz 1860-1909 -pianist şi compozitor spaniol ;
Ignacy Jan Paderewski 1860-1941-pianist, compozitor , om politic şi de stat polonez, prim-ministru şi ministru de externe al Poloniei.
Hariclea Darclee 1860-1939-soprană. (numele adevarat-Hariclea Hartulary. A militat pentru înfiinţarea teatrului românesc de operă).
Samuel Barber 1910-1981-compozitor american.
Piere Schaeffer 1910-1995-compozitor francez.
Achim Stoia 1910-1973- compozitor roman ;
Alfred Mendelssohn 1910 – 1966 -compozitor roman .

1910 a murit compozitorul rus Mili Balakirev (n. 1836/1837), membru al Grupului celor cinci. din care făceau parte cei mai importanţi muzicieni ai vremii: Alexandr Porfirievici Borodin, Nicolai Rimski-Korsakov, Modest Petrovici Musorgski, Cesar Cui şi Mili Balakirev,

Doamna profesoară Maria Barbărasă a făcut selecţia programului, prezentarea succintă a fiecărui compozitor şi a piesei alese pentru audiţie.

S-au ascultat :

Uvertura la opera "ANACREON" de Luigi Cherubini interpretată de Orchestra della Svizzera Italiana, dirijor Martin Katz.
Concertul nr. 1, în mi minor, op.11 de Frederik Chopin cu Orchestra della Svizzera Italiana, dirijor Roderick Brydon, pianist Tzimon Barto.
4 lieduri de Robert Schumann pe versurile lui Heinrich Heine: solist Thomas Hampson (bariton), la pian Wolfgang Iavalisch.
"Scene de copii"(Visare, La colţul focului, Calare pe un băţ. Aproape prea serios, Sperietura, Copilul adoarme, Poetul vorbeşte). - lucrări pentru pian de Robert Schumann, la pian Jorg Demus.
"Cântecele ucenicului pribeag"- muzica şi textele Gustav Mahler. Au interpretat : baritonul Thomas Hampson şi Orchestra Filarmonicii din Viena, dirijor Leonard Bernstein.

Programul ales a fost mult apreciat de cei prezenţi care au mulţumit doamnei profesoare pentru strădania de a alege mai multe piese reprezentative dar care să se încadreze şi în timpul limitat al întâlnirii.